スタント映画の裏側：歴史・技術・安全・名場面を徹底解説
エバープレイ編集部はじめに：スタント映画とは何か
スタント映画とは、俳優や物語の演出として描かれる危険なアクションや事故を、安全かつ効果的に映像化することを専門とする技術と芸術の総称です。肉体を使った格闘、落下、爆発、カーチェイス、ワイヤーアクションなど多岐にわたり、観客に臨場感を与えるために欠かせない要素です。本稿では歴史、主要人物・団体、技術、撮影現場での安全・労務、代表的な作品と名場面、CGとの関係、今後の展望まで、事実に基づき深掘りして解説します。
歴史的背景と進化
映画史の初期から危険な見せ場は存在しましたが、専門のスタントマンが形成されるのはサイレント期からトーキー期にかけてです。特にアメリカではヤキマ・キャナット（Yakima Canutt、1895–1986）が馬術や落下、車両スタントの技術を確立し、映画用の安全装置や手法を発明・改良しました。彼の工夫は西部劇のリアリズムを高めただけでなく、現在のスタントワークの基礎となっています。
一方で香港や中華圏ではワイヤーアクションや武術映画が独自に発展し、ブルース・リーやジャッキー・チェンらが実践・発展させたことで世界的な影響を与えました。ジャッキー・チェンは自身で危険なスタントを多数こなしたことで知られ、スタントの“演技化”を推し進めました。
主要な役割と現場の組織
- スタントパフォーマー（スタントマン／スタントウーマン）：実際に危険行為を演じる人。身体技術や武術、運転、転落技術など多様な技能を持つ。
- スタントコーディネーター（スタント監督）：演出意図に合わせスタントの設計、リスクアセスメント、人数・装備・タイミングを決定する責任者。
- セカンドユニット監督：アクションやモブシーンを中心に撮る部隊を率いる。俳優の大半が出演するメインユニットと分業することが多い。
- 安全管理・装置担当：ワイヤー、エアバッグ、爆破装置、車両リグなどを設置・点検する技術者。
代表的な技術と装置
スタント現場で用いられる主な技術は以下の通りです。
- ワイヤーワーク：ケーブルとハーネスで人物を支え、飛行・高所落下・急停止などを演出。中国武侠映画で洗練され、西洋映画でも広く採用。
- エアバッグとマット：高所からの着地や大きな落下で人体を保護する緩衝材。
- リグ（慣性制御／デセラレーター）：制御された急停止や遠心力を使った動きを安全に行うための機構。
- ブレイクアウェイ（割れやすい小道具）：ガラスは“シュガーグラス（砂糖ガラス）”など、割れても鋭利にならない素材を使用。
- スカイダイビング・HALO/JUMP技術：高高度からのジャンプやパラシュート降下を正確に撮影する専門訓練。
- 車両用リグ・プロセストレーラー：車外での撮影やカーチェイスで安全にドライビングシーンを撮るための固定装置。
- エフェクト（爆破・火災）管理：許認可・安全距離・防火対策を含む総合管理が必要。
トレーニングと資格、組合の役割
多くの国ではスタントパフォーマーは俳優組合や専門団体に所属し、経験や技能でランク付けされることが多いです。米国のSAG-AFTRA（Screen Actors Guild‐American Federation of Television and Radio Artists）はスタントワークに関する労働条件や安全基準を示し、現場の安全確保に関与しています。日本でも各種のスタント養成所や武術・アクションスクールがあり、現場での実績が評価基準となります。経験豊富なスタントはコーディネーターや二次ユニットの役割へ進むことが一般的です。
事故と教訓：現場で何が起きたのか
歴史上、重大事故は映画界全体に安全規範の見直しを促してきました。代表例を挙げると：
- ヴィック・モロー事件（1982年）：「トワイライト・ゾーン／超次元の体験（Twilight Zone: The Movie）」撮影中のヘリコプター事故で俳優ヴィック・モローと2人の子役が死亡。結果的に航空安全や子役の使用に関する規制が強化されました。
- ブランドン・リー（1993年）：「ザ・クラウ（The Crow）」の撮影で、銃器の不備によりブランドン・リーが致命傷を負い死亡。プロップガンと弾薬管理の重要性が改めて認識されました。
- サラ・ジョーンズ（2014年）：インディペンデント作品「Midnight Rider」撮影中に列車との接触で亡くなった。以降、撮影現場の危険箇所の事前確認や責任所在が大きな課題となり、業界全体で安全文化を見直すきっかけとなった。
これらの悲劇は、法的処罰や保険制度の見直し、現場のチェック体制強化へとつながっています。具体的には事前のリスクアセスメント、専門技術者の配置、第三者機関による安全監査などが普及しました。
名スタント・名場面（代表例）
観客の記憶に残るスタントは数多くあります。いくつか代表的なものを挙げます：
- カーチェイスの先駆け：ブルース・リーグや『フレンチ・コネクション』（1971）、『ブリット』（1968）：生身の車両アクションで観客を圧倒しました。『フレンチ・コネクション』の地下鉄チェイスや、『ブリット』の追走シーンは業界に大きな影響を与えました。
- マッドマックス：フューリーロード（2015）：大量の実車・スタント操作を用いた連続アクションが評価され、実写スタントの可能性を示しました。
- トム・クルーズと『ミッション：インポッシブル』シリーズ：本人が実演するスタントで知られ、例としてバルーンのHALOジャンプや高層ビル登攀（『ゴースト・プロトコル』のブルジュ・ハリファ）が挙げられます。近年でも『Fallout』（2018）でのHALOジャンプや撮影中に骨折した事故など、本人参加の賛否両論を呼んでいます。
- 香港アクション映画のワイヤー文化：ワイヤーと巧みな編集で剣戟・飛行を表現し、ハリウッドにも影響を与えました。
CGと実演のバランス
近年はCG（コンピュータグラフィックス）やVFXの進化により、体への危険を減らしつつ大胆なシーンを作ることが可能になりました。しかし、観客が求める“リアルな手触り感”は依然として実演スタントに強く依存しています。現在は「実撮影＋CG補正（ブレンド）」が主流で、危険箇所や人体接触をCGで補完する一方、衝撃や重量感は実演で担保するといったハイブリッド手法が多く採用されています。
倫理・法規と労働環境
スタントは危険を伴う職業であるため、倫理的配慮や法的責任が重視されます。第三者や観客への危害を避けるだけでなく、出演者やスタッフの安全を守ることが第一です。労働時間、リハーサル時間、保険加入、事前承認された安全プランなどが求められ、労働組合や業界団体が基準を作っています。事故が起きた場合、製作側の責任追及や民事・刑事の審理が行われることがあります。
未来展望：自動化・デジタル・教育
今後はドローンによる撮影、モーションキャプチャとCGのさらなる統合、自動化された安全リグの発展が予想されます。またスタント教育の体系化やシミュレーション（VR/AR）を使った事前確認が進むことで、リスク低減とクリエイティブの両立がより実現しやすくなるでしょう。とはいえ、人間の身体性を使ったパフォーマンスは依然として映画表現の重要な要素であり、プロフェッショナルによる丁寧な訓練・計画・判断が不可欠です。
結論：危険と美学のバランスをどう取るか
スタント映画は「安全」と「リアリティ」を両立させるための不断の挑戦です。歴史的な先達の工夫と、悲劇から学んだ教訓は、現代の現場における安全文化と技術革新の基礎になっています。観客を驚かせるためのスリルは重要ですが、それを実現するための倫理・訓練・管理がなければ成り立ちません。これからも技術と規範が進化することで、より豊かで安全な映像表現が可能になるはずです。
参考文献
- Yakima Canutt - Wikipedia
- Brandon Lee Killed in Filming of "The Crow" - The New York Times (1993)
- Camera Assistant Killed on Set of ‘Midnight Rider’ - The New York Times (2014)
- Tom Cruise breaks ankle filming Mission: Impossible stunt - BBC
- Stunt performing - Britannica
- How 'Mad Max: Fury Road' Did Its Epic Stunts With Almost No CGI - IndieWire
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