Joe Walshレコード必携ガイド：James Gang〜Barnstorm〜Eaglesまで聴くべき名盤と選び方
エバープレイ編集部はじめに — Joe Walshというギタリスト／ソングライターの魅力
Joe Walshは1970年代以降のロックを語る上で外せない存在です。James Gangでのファンキーで攻めのギター、ソロでのメロウかつ泥臭いロック、そしてEagles加入後の洗練されたアンサンブル参加と、シーンの“ハードでエモーショナル”な側面を体現してきました。本コラムでは、レコード収集の観点から「聴くべき（＝持っておきたい）代表作」をピックアップし、それぞれの聴きどころや制作的背景、選ぶときのポイントを深掘りします。
1. James Gang時代の必携レコード
Joe Walshを語る上でまず外せないのがJames Gang期。バンドとしてのグルーヴ感とWalshの独特なリードが強烈です。
「James Gang Rides Again」(1970)
代表曲「Funk #49」を収録。ブルージーでファンキー、反復するリフとWalshの切れ味あるトーンが特徴です。若き日の荒々しいエネルギーを感じられる1枚で、ギターのフレージングやバンドのグルーヴを味わうには最適。
- 聴きどころ：シンプルながら耳に残るリフ、リードギターの歌わせ方。
- おすすめポイント：ロックの原理—リズムとリフ—を堪能できるため、Walsh入門としてうってつけ。
「Thirds」(1971)
代表曲「Walk Away」などを収録。ソングライティングの幅が広がり、メロディアスな側面が前面に出てきます。James Gangの完成形に近い作品で、Walshのボーカル／作曲能力が光る一枚です。
- 聴きどころ：メロディラインとハーモニー、ギターのトーン・アプローチの多様性。
- おすすめポイント：単なる“ソロ・ギタリスト”ではなく総合的なミュージシャンとしてのWalshを理解できる。
2. Barnstorm期とソロ初期 — 「Rocky Mountain Way」を含む瞬間
James Gang脱退後、Joe WalshはBarnstorm名義を含めたソロ活動で独自の音世界を確立します。ここで生まれた楽曲が後の評価を決定づけました。
「Barnstorm」(1972)
シンプルかつ印象的なギター・トーンとスライドの使い方、そして「Rocky Mountain Way」という代表曲を生んだ作品。都会的な洗練よりは“大地”を感じさせるサウンド作りが魅力です。
- 聴きどころ：スライドギターの使い方、空間を活かしたアンサンブル。
- おすすめポイント：Walshの“ソロ・アーティスト”としての出発点を示す好例。
「So What」などの初期ソロ作品（聴き比べ推奨）
この時期のソロ作は音作りやアレンジの実験も多く、Barnstormとの対比で聴くとWalshの幅がよく分かります。オリジナルLPを手に入れれば当時の音の輪郭がよりクリアに伝わります。
3. Eagles加入以降 — 大舞台での存在感
1975年のEagles加入はJoe Walshのキャリアに新たな局面をもたらしました。バンドのハーモニーや洗練されたアレンジの中で、Walshのギターとソングライティングは違った輝きを放ちます。
Eagles「Hotel California」(1976)
厳密にはEaglesのアルバムですが、Walsh加入後の初期重要作。ギターアンサンブルやハードなフレーズがバンドサウンドに新鮮さを与えています。「Life in the Fast Lane」（Walsh共作）など、彼の影響が色濃く出た曲も収録。
- 聴きどころ：複数ギターによるレイヤー、Walshの攻めのリードが際立つ場面。
- おすすめポイント：Walshが“大きな舞台”でどう音を鳴らすかを知るのに最適。
Eagles／Walshのシングル「In the City」(1979)
映画やサウンドトラック周りで注目された楽曲。Eagles時代のWalshサウンドを短時間で体感できます。
4. 70年代後半以降の代表作 — 唯一無二の“ヴォーカリスト兼ギタリスト”として
ソロとして成熟し、ユーモアと自己分析を織り交ぜた楽曲群が増えた時期です。
「But Seriously, Folks...」(1978)
代表曲「Life's Been Good」を収録。皮肉と自嘲を含んだ歌詞、ギターのアイディア、スタジオでの遊び心が詰まった1枚で、Walshらしい“人間味”が前面に出ています。
- 聴きどころ：風刺的な歌詞表現、演奏の遊び心。
- おすすめポイント：Walshのパーソナルな側面を知るには必聴。
「There Goes the Neighborhood」(1981) ほか
80年代に入ってもポップ／ロックの感覚を取り入れた作品が続きます。シングル中心の聴き方も含め、時代ごとのプロダクションの違いを楽しめます。
5. 近年作・再評価の動き
2000年代以降も断続的にリリースがあり、復刻やコンピ、ライブ盤で再評価が進みました。2010年代以降の作品はキャリア総括的な色合いが強く、長年のファンに向けた内容になっています。
- 最新作や再発盤では、歴史的楽曲のデモ・未発表テイクが収められることが多く、ディープリスナーには貴重。
- Eaglesとの関係性を俯瞰することで、Walshのパートがより際立って聞こえるようになります。
6. レコード選びの観点（何を基準に買うか）
具体的な盤選びで迷ったら、以下を参考にしてください。
- 「初期のエネルギー」を求めるなら：James Gang期のオリジナルLPやその時期の再発。荒削りで生々しい演奏が魅力。
- 「代表曲を高音質で楽しみたい」なら：BarnstormやBut Seriously, Folks...の良質な再発／リマスター盤。プロダクションがクリアで聞き取りやすい。
- 「Eagles期のWalsh」を確認したい：Eaglesの「Hotel California」などを手元に。バンド全体の音作りの中でのWalshの位置づけが分かる。
- コレクション性を重視するなら：オリジナル盤（ライナーノーツやジャケット違い等）や限定プレスを狙う価値あり。
7. 音楽的に注目すべきポイント（聴き方ガイド）
Joe Walshのレコードを深く楽しむためのチェックポイントをいくつか挙げます。
- ギター・トーン：クランチの質感、スライドの使い方、エフェクトの選択が特徴的です。フレーズの“間”やタイミングの取り方に注目。
- ソングライティング：コミカル／皮肉を含んだ歌詞、キャッチーなコーラス、シンプルなリフによるフックが多い点。
- アンサンブルでの立ち位置：特にEagles参加後は“全体を引き立てる”プレイが多く、ソロの主張よりも曲全体のドラマ作りに寄与しています。
- ライブ演奏との違い：レコーディングでは重ね録りやアレンジで聴かせることが多く、ライブ盤はより即興性・エネルギーが感じられます。
8. まとめ — どのレコードから集めるべきか
入門→珠玉の順序でおすすめするなら下記のようになります。
- まずは：James Gang「James Gang Rides Again」→Walshの原石を体験するため。
- 続いて：Barnstorm（「Rocky Mountain Way」収録）→Walshの代表作として必携。
- 次に：But Seriously, Folks...（「Life's Been Good」）→ソロ作の頂点の一つ。
- 補完：Eagles「Hotel California」→Walshのバンド参加作としての重要度大。
これらを揃えれば、Joe Walshの多面的な魅力（ファンク／ブルース／ポップ／ハードロックの交差）をしっかり体感できます。
参考文献
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っておりますので是非一度ご覧ください。
https://everplay.base.shop/
また、CDやレコードなど様々な商品の宅配買取も行っております。
ダンボールにCDやレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単に売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
投稿者プロフィール
