ToquinhoをLPで楽しむ完全ガイド：ヴィニシウス共作の必聴レコードと選び方
エバープレイ編集部Toquinhoの魅力 — 簡単なイントロダクション
Toquinho（本名：Antonio Pecci Filho）は、ブラジルを代表するギタリスト／歌手／作曲家の一人で、ボサノヴァからMPB、子ども向けの楽曲に至るまで幅広いレパートリーを持ちます。特にヴィニシウス・ジ・モライス（Vinicius de Moraes）との長年のパートナーシップによる作品群は名盤が多く、温かみのある歌声と繊細で巧みなギター・ワークが特徴です。本稿では、レコード（LP）で聴く価値の高いおすすめ作品をピックアップし、それぞれの聴きどころやコレクション上の魅力を深掘りして解説します。
おすすめレコード（入門〜必聴）
-
Vinicius, Toquinho & Maria Creuza — 「En La Fusa」などのライヴ録音（＝ヴィニシウス＆トッキーニョ期のライヴ作品群）
なぜ推すか：Toquinhoとヴィニシウスは1970年代に数多くのコンサート／録音を残しましたが、ライヴ作品には当時の即興的な掛け合いや聴衆との一体感が濃密に残っています。Maria Creuzaの柔らかな歌声が加わった「La Fusa」のような公演盤は、ナマのコミュニケーション（語り・ジョーク・フレーズのやり取り）や、ギターと声音の相互作用を直に感じられる点でレコードでの再生に強い魅力があります。
聴きどころ：ヴィニシウスの詩情とToquinhoのギター伴奏（時にはソロ的表現）が瞬間的に混ざり合う場面。オリジナル楽曲の別テイク／ロング・インプロヴィゼーションなど、CDやストリーミングでは味わいにくい温度感があります。
コレクション上の魅力：オリジナル・ブラジリアン・プレスや良好な状態のライヴ盤は、アートワークや限定テイクが魅力。ライヴならではのMCや会場の空気もアナログで楽しみたい人に推奨。
-
「O Violão de Toquinho」などのギター／インスト中心作品
なぜ推すか：Toquinhoは優れたギタリストとしても高く評価されています。インストやギター主体の作品は、彼のテクニック、和声感、アレンジの妙を余すところなく聴けるので、ギター演奏やアレンジ論を味わいたいリスナーに最適です。
聴きどころ：クラシカルな指使い、バッキングとメロディを同時にこなす「歌うギター」的フレーズ、ブラジルのリズム感（バイアオンやサンバの要素）を取り入れたアレンジ。歌ものとは別の魅力が濃縮されています。
コレクション上の魅力：インスト盤はジャケットやライナーノーツに演奏解説が載っている場合も多く、ギターファンにとって資料価値が高いです。
-
Toquinho & Vinicius — 共同作曲・歌唱によるスタジオ作品群（代表曲を含むアルバム）
なぜ推すか：Toquinhoとヴィニシウスのコンビネーションは、詩とメロディの相互作用で特有の温かさと普遍性を生み出しました。名曲群（例：〈Tarde em Itapoã〉や〈O Caderno〉など、多くはこのコンビによる作品）は、ブラジル音楽の中でも広く親しまれています。
聴きどころ：ヴィニシウスの詩的表現とToquinhoのメロディメイキング、そしてアコースティックな編成による生々しい歌作り。スタジオ録音はライヴとは異なる精密さとアレンジの工夫を提供します。
コレクション上の魅力：オリジナルのスタジオLPは音質の厚みやミックスの雰囲気が良く、歌詞カードやクレジットを含む物が多いので作品理解に役立ちます。
-
「A Arca de Noé」などの児童向け・詩の作品（ヴィニシウスとの共同作品を含む）
なぜ推すか：ヴィニシウスは児童詩の名作「A Arca de Noé（ノアの箱舟）」などを残しており、Toquinhoはその音楽化に関わることがありました。子ども向けの曲はメロディがシンプルで普遍性が高く、世代を超えて愛される楽曲が多いのが特徴です。
聴きどころ：歌詞の朗読ややさしいメロディ、教育的なテーマ。親子で楽しめるほか、Toquinhoの作曲センスが凝縮された小品群も多数あります。
コレクション上の魅力：児童向け作品はジャケットのアートワークや挿絵が魅力的なものが多く、盤自体がコレクターズアイテムになることもあります。
-
編集盤／ベスト盤（入門用）
なぜ推すか：Toquinhoは音源数が多いため、まずは編集盤で代表曲を一気に掴むのが効率的です。名曲群の流れやヴァリエーションを把握してから個別のオリジナル盤を探すと良いでしょう。
聴きどころ：時代ごとの歌唱・演奏の変化や、ライヴとスタジオでの解釈差を比較できます。
コレクション上の魅力：国内盤・輸入盤ともにリリースがあるため、ジャケット違いや音質差を楽しめます。リイシューで音質復刻が良好な盤も多いです。
アルバム選びのポイント（レコードを買う・聴く際に注目したい点）
-
共演者／クレジットを見る：Toquinho作品は共作者（特にヴィニシウス）の存在が楽曲の性格を決めます。歌詞や編曲に影響する共演者の名前は重要です。
-
ライヴ盤とスタジオ盤の違い：ライヴは即興性と会場の空気、スタジオ盤は緻密なアレンジと音のバランスが魅力。好みに合わせて選ぶと満足度が高いです。
-
国内盤／輸入盤の違い：日本盤は解説や歌詞対訳が入っていることがあり、コレクションしやすい一方、オリジナル・ブラジル盤は音色やジャケットの雰囲気が異なることがあります。
-
リイシュー／再発の音質：マスタリングやカッティングの違いで音像が大きく変わることがあるため、評判の良いリイシューを検討するのも有効です。
聴き方の提案 — 作品をより深く味わうために
-
歌詞（特にヴィニシウスの詩）を日本語訳や原文で追いながら聴くと、メロディと詩の相互作用がより深く理解できます。
-
ギター・ワークに注目して、同一曲のライヴとスタジオを聴き比べるとToquinhoのアプローチの違いがよく分かります。
-
プレイリスト作成：ボサノヴァ的な軽やかさを楽しむ曲群、しっとりと詩的な曲群、子ども向けの曲群などテーマ別に分けて聴くと発見が多いです。
まとめ — どこから聴くか
まずはヴィニシウスとの共作／ライヴ録音でToquinhoの歌とギターの魅力を掴み、その後ギター主体のインスト盤や児童向けのやさしい作品へと広げるのが自然な流れです。LPで手に入れるとジャケットやライナーノーツ、演奏の空気感まで含めて楽しめますので、はじめは良好なコンディションの編集盤か代表作のオリジナル・プレスを探すのがオススメです。
参考文献
- Toquinho - Wikipedia (英語)
- Toquinho - Discogs（ディスコグラフィ）
- Toquinho - AllMusic（アーティスト紹介・レビュー）
- Toquinho 公式サイト（ポルトガル語）
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っておりますので是非一度ご覧ください。
https://everplay.base.shop/
また、CDやレコードなど様々な商品の宅配買取も行っております。
ダンボールにCDやレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単に売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
投稿者プロフィール
