ピキー・ブラインダーズ（Peaky Blinders）を深掘り：史実・美術・音楽・社会的影響まで徹底解説
エバープレイ編集部概要：時代背景と物語の核
「ピーキー・ブラインダーズ（Peaky Blinders）」は、スティーヴン・ナイト（Steven Knight）によって創作された英国のテレビドラマシリーズで、第一次世界大戦後の英国内の混乱と再編が進む時代を舞台に、シェルビー一家（Shelby family）を中心とした組織とそのリーダーであるトーマス・シェルビー（通称トミー、演：シリアン・マーフィー）の野心と葛藤を描いています。BBCで2013年に放送が開始され、全6シーズンを経てシリーズ本編は2022年に完結しました。物語は1919年前後から始まり、1920年代を背景に政治、労働運動、犯罪、国際的な陰謀やファシズムの台頭などを扱います。
主な登場人物とキャスト
- トーマス・シェルビー（Tommy Shelby） — シリアン・マーフィー（Cillian Murphy）：シェルビー一家の頭脳であり、冷徹かつ計算高いリーダー。
- アルフレッド・“アルフィー”・ソロモンズ（Alfie Solomons） — トム・ハーディ（Tom Hardy）：ロンドンを拠点に活動するユダヤ系ギャング。トミーと協力・対立を繰り返す。
- ポーリー・グレイ（Polly Gray） — ヘレン・マクロリー（Helen McCrory）：シェルビー一家の会計・家長的存在。2021年に女優が逝去したことで作品にも影響を与えた重要人物。
- アーサー・シェルビー（Arthur Shelby） — ポール・アンダーソン（Paul Anderson）：家族思いだが暴力的で不安定な長兄。
- ジョン、エイダ等のシェルビー家のメンバー／その他歴史上の人物（例：オズワルド・モズリーなど）をモデルにした登場人物たち。
史実との関係：どこまでが実話か
シリーズ名の「Peaky Blinders」は実在した都市の小規模なギャングの呼称に由来しますが、ドラマに登場するような組織的で政治的影響力のある大組織としての描写は大幅に脚色されています。実際の“Peaky Blinders”は19世紀末から20世紀初頭のバーミンガム周辺に見られた若者グループで、名称の起源（帽子のつばに剃刀を縫い込んだという説など）は諸説あり、剃刀説は疑問視されることが多いです。
一方で、作中に登場する敵対勢力や政治運動（労働運動、共産主義、ファシズムの勃興など）、実在した人物（オズワルド・モズリー等）を登場させることで史実の空気感は巧みに取り入れられており、同時代の社会問題や階級闘争、戦後トラウマを描くための土台としての歴史事実は堅牢に使われています。重要なのは、本作はあくまでフィクションであり、史実検証のための一次史料とは切り分けて鑑賞することです。
演出・映像美術：時代感とスタイルの融合
ピーキー・ブラインダーズは舞台となる1910〜20年代の工業都市の暗く冷たい雰囲気を、精緻な美術・衣装・撮影で再現している点が評価されます。ウエア（帽子、コート、スーツ）のディテール、工場やブラムリー（街並み）のセット、小物類の質感は、歴史的な資料を参照しつつも劇的なビジュアル効果を優先することで、写実とスタイリゼーションのバランスを取っています。
カメラワークはしばしばシド・カットやダイナミックな俯瞰ショット、暗い色調と硬質なコントラストを用いて、ギャングの冷徹さや都市の無機的な冷たさを表現します。この“モダンでフィルタされた過去”というビジュアルは、視聴者に時代劇でありながら現代的な緊張感を与える効果があります。
音楽：時代と現代の接続
もう一つの大きな特徴はサウンドトラックの使い方です。主題歌として知られるNick Cave and the Bad Seedsの「Red Right Hand」は作品のシンボル的な存在で、ダークで陰鬱な雰囲気を決定づけています。さらに、作中では当時の音楽ではなく、現代のロックやフォーク、ポストパンク系の楽曲を意図的に配し、時代錯誤とも言える現代の音像で過去の物語を“読み替え”ています。この手法は物語の普遍性や登場人物の心理を強調する効果を持ちます。
テーマ分析：権力、トラウマ、家族
本作の核は「権力の構築」と「個人の代償」です。トミーは戦争体験（兵士としてのトラウマ）を抱えつつ、組織としての力を拡大していきます。その過程で倫理はしばしば犠牲になり、家族や愛情といった人間的側面との摩擦がドラマの主要なドラマチック要因になります。また、政治的野望や国家の抑圧、労働者階級の闘争といった社会的なテーマも織り込まれ、個人史と社会史が交差するドラマとして読めます。
社会的影響と文化現象
シリーズは放送開始以降、英国国内外で大きな人気を博し、ブリティッシュ・ドラマとしての地位を確立しました。ファッションやヘアスタイル、観光（“Peaky Blinders”関連ツアー）、さらにはバーミンガムの地域イメージへの影響もありました。一方で、暴力的な表現や犯罪の美化を懸念する声、地域史の単純化を問題視する地元からの批判も存在します。つまり作品はエンターテインメントとしての成功と同時に、歴史表象の在り方についての議論も喚起しました。
評価と受賞（概観）
批評家からは脚本、主演の演技、映像美術、音楽の選定などが高く評価され、国際的にも多くの賞賛と多数のノミネートを受けています。受賞やノミネートの詳細はシーズンや年によって変わりますが、BAFTAを含む各種テレビ賞で評価を受けている点は事実です。
制作の舞台裏：撮影地とプロダクション
主要な撮影はイングランド北部（マンチェスター、リヴァプール、リーズ周辺など）の旧工業地区やスタジオで行われ、バーミンガムが舞台であるにもかかわらず、撮影ロケーションは幅広く選ばれています。プロダクションは実物大セットや詳細なプロップで時代感を再現し、照明・色調を通して一貫した世界観を構築しました。
シリーズ完結後と今後の展望
テレビ本編は第6シーズンでの完結を以て一区切りとなりましたが、製作側は映画化を含むフランチャイズ展開の意向を示しており、スティーヴン・ナイトは映画プロジェクトの計画を公に語っています。今後は映画を通じてトミー・シェルビーの物語や世界観がどのように拡張されるかが注目されます。
鑑賞のポイント：歴史とフィクションの線引き
鑑賞時には以下の点を意識すると理解が深まります。
- 史実とフィクションの区別：実在の名前や出来事が登場しても、物語の都合で再解釈されている点。
- 演出の意図：現代音楽やスタイリッシュな映像は史実再現ではなく感情表現として使われている。
- 社会的テーマ：階級、戦争の後遺症、政治的イデオロギーの衝突が物語の骨格になっている点。
総括
「ピーキー・ブラインダーズ」は、精巧な美術と演出、魅力的なキャラクター、そして歴史的モチーフを組み合わせることで、単なるギャングドラマを超えた社会劇としての深みを持ちます。史実の正確さを追求する史料ではありませんが、時代の精神、個人のトラウマ、権力と倫理の葛藤といった普遍的テーマを、視覚と音で強烈に伝える作品です。歴史的背景に興味がある視聴者は、ドラマ鑑賞後に関連史料を参照すると、より豊かな読み取りが可能になります。
参考文献
Peaky Blinders (2013–2022) - IMDb
Peaky Blinders - BBC Programmes
投稿者プロフィール
