全般
音楽における「バイブス」とは何か：起源・構成要素・表現技法を深掘りする
バイブスとは — 言葉の由来と定義「バイブス」は英語の vibe（vibration の短縮）に由来し、直訳すれば「振動」だが、口語的には「雰囲気」「空気感」「感情の波長」といった意味で使われる言葉です。英語圏では196 […]
「スイング」の本質と歴史：リズム感・表現・実践法を深掘りする
スイングとは何か — 定義と感覚音楽における「スイング」とは、単なるテンポやリズム記号ではなく、演奏者と聴衆が共有する「揺らぎ」と「推進力」を含む表現様式です。特にジャズにおいて用いられることが多く、八分音符が均等に演奏 […]
「オールタイムベスト」をどう読み解くか：選出基準・問題点・編集ガイドライン
オールタイムベストとは何か「オールタイムベスト」とは、音楽（楽曲、アルバム、アーティストなど）を長期的な価値と影響力の観点からランキングやリスト化したものを指します。メディアや批評家、音楽専門家、さらにはリスナー投票に基 […]
アップビートの定義と実践：リズム理論から制作テクニックまでの完全ガイド
はじめに「アップビート（upbeat）」という言葉は、音楽的に二つの異なる意味で使われます。一つは拍の文脈での「弱拍・前打ち（アンアクルーシス／pickup）」を指し、もう一つは楽曲や演奏の雰囲気を表す「陽気・前向きなム […]
ハイテンポ音楽の魅力と効果：BPM・歴史・制作・演奏の深掘りガイド
ハイテンポとは何か：定義と基準ハイテンポ（High Tempo）は文字通り「速いテンポ」を指す一般的な表現ですが、具体的には拍の速さを示すBPM（Beats Per Minute＝1分間の拍数）で語られます。厳密な境界は […]
MIDIキーボード徹底ガイド：仕組み・歴史・選び方・活用テクニック
はじめにMIDIキーボードは、現代の音楽制作やライブ演奏において不可欠なツールです。本稿では、MIDIの基本的な仕組みから歴史、MIDIキーボードの種類や主要機能、接続や設定、実践的な使い方、MIDI 2.0や今後の動向 […]
オーディオインターフェース完全ガイド：選び方・仕組み・設定とトラブル対策
はじめにオーディオインターフェースは、楽曲制作・レコーディング・配信・ライブ配信など、デジタルオーディオ環境の中核をなす機器です。マイクや楽器のアナログ信号をデジタルに変換し、DAW（デジタル・オーディオ・ワークステーシ […]
ループ制作完全ガイド：実践ワークフローと音作り、配信・著作権対策まで
はじめに — ループ制作とは何か ループ制作とは、短い音楽フレーズ（ドラム、ベース、メロディ、ボーカルなど）を反復可能な単位として作り込み、楽曲の核や素材として使える状態にする作業を指します。短いフレーズを磨き上げること […]
ドラムマシンの歴史・技術・現代的活用法 — サウンドデザインとパフォーマンスの深層ガイド
はじめに ドラムマシンは、打楽器パートを自動生成・再生する電子楽器であり、20世紀後半の音楽制作とパフォーマンスに革命をもたらしました。本コラムでは、ドラムマシンの歴史、音源技術、シーケンス／プログラミング技術、ジャンル […]
プロが教えるドラムトラック完全ガイド：作り方・録音・プログラミング・ミックスの実践テクニック
ドラムトラックとは何か：役割と重要性ドラムトラックは曲のグルーヴ、テンポ感、ダイナミクスを決定する中核要素です。生ドラムの場合は複数のマイクから得られる音をまとめてトラック化し、打ち込み（プログラミング）の場合はサンプル […]