全般
アナログ録音の深層 — テープからラッカーまで知るべき技術と音質の真実新着!!
序論：なぜいまアナログ録音なのかデジタル録音が主流になってから久しいが、アナログ録音（磁気テープ録音やラッカー/アナログカッティング）には依然として根強い支持がある。単なる懐古趣味ではなく、音響的な特性、処理挙動、制作上 […]
録音施設ガイド：スタジオ設計から運用、最新トレンドまで徹底解説新着!!
録音施設とは何か — 定義と目的 録音施設（レコーディングスタジオ）は、音声・音楽の収録・編集・ミキシング・マスタリングを行うために設計された空間と機材の総体を指します。単にマイクやコンソールがある場所というだけでなく、 […]
録音スタジオの全体像と実践ガイド：機材・音響・制作フローから最新トレンドまで新着!!
はじめに録音スタジオは、音楽制作の心臓部です。スタジオの設計、機材、エンジニアの技術、制作フローのすべてが最終音源のクオリティに直結します。本稿では録音スタジオの基礎から実践的な運用、選び方、そして近年の技術トレンドまで […]
音楽における「パターン」——認知・創作・表現をつなぐ核新着!!
はじめに：パターンとは何か音楽における「パターン」は、反復される音・リズム・和声・フレーズ・音色などのまとまりを指します。単なる反復ではなく、期待の形成や変化の起点となり、聴取者の注意を引き付け、記憶に残る要素を生みます […]
拍律とは何か：拍・拍子・リズムの歴史・理論・実践を深掘りする新着!!
拍律とは──用語と範囲の確認 「拍律（はくりつ）」という言葉は、一般には拍（ビート）と律（法則、規則）を合わせた語感を持ち、音楽における拍感・拍子・リズムの体系を指します。狭義には拍子（time signature）や拍 […]
ライブ音源集の魅力と作り方：歴史・音質・選び方を徹底解説新着!!
はじめに — ライブ音源集が持つ多面的な価値ライブ音源集は、単なるコンサートの記録にとどまらず、アーティストの表現の幅、時代背景、オーディエンスとの化学反応を封じ込めた文化的アーカイブです。スタジオ録音では味わえない即興 […]
ライブパフォーマンス音源の全貌：録音技術・音質・権利・アーカイブの実務ガイド新着!!
はじめに — ライブ音源が持つ価値ライブパフォーマンス音源は、スタジオ録音にはない「瞬間性」「観客との相互作用」「空間的な臨場感」を記録するメディアです。アーティストの解釈やアレンジの変化、MCやトラブル対応、アンビエン […]
再録アルバム入門：権利・制作・戦略をめぐる深掘り新着!!
再録アルバムとは何か――定義と周辺用語の整理 再録アルバム（再録盤）は、既発表の楽曲を改めてスタジオで録音し直した音源を中心に構成されたアルバムを指します。ここで混同しがちな用語をまず整理すると、リマスターは既存の録音（ […]
リメイクアルバムとは何か――歴史・制作技術・権利問題から見た再録の戦略と影響新着!!
はじめに：リメイクアルバムの定義と現代的意義リメイクアルバム（再録／再レコーディング・アルバム）は、既存の楽曲やアルバムをそのまま再録音したり、新たな編曲で再構築したりする形態を指します。リマスターやリミックス、カバーと […]
カヴァーアルバムの魅力と歴史：解釈・制作・法的側面を深掘りする新着!!
カヴァーアルバムとは何か カヴァーアルバムは、あるアーティストが他者（複数の作曲家・アーティストを含む）が既に発表した楽曲を主に収録したアルバムを指します。単一曲のカヴァーとは異なり、アルバム全体を通して“既存曲の再解釈 […]