ユーフォリア（EUPHORIA）徹底解説：演出・テーマ・社会的影響まで深掘り
エバープレイ編集部序章：現代ドラマとしての『ユーフォリア』とは
HBOの青春ドラマ『ユーフォリア（EUPHORIA）』は、2019年6月16日に米国で初放送され、以降その過激で詩的な映像表現、音楽、登場人物の濃密な内面描写によって大きな話題を呼びました。サム・レヴィンソン（Sam Levinson）が米国版のクリエイターおよび主な脚本・演出を担当し、イスラエルの同名ドラマ（原作：ロン・レシェム、ダフナ・レビン）が原案となっています。本コラムでは制作背景、映像表現、音楽、主要キャラクターの分析、社会的影響や批判点まで、可能な限り丁寧に整理して解説します。
作品概要と制作の経緯
『ユーフォリア』は、依存症、精神疾患、性、自我、友情、暴力といったテーマを思い切った表現で描く作品です。米国版はHBOが制作・配給し、サム・レヴィンソンが原案を基に脚本・監督を務める形で展開。ファーストシーズンは8話構成で2019年に放送され、セカンドシーズンは新型コロナ禍の影響を受けつつも2022年1月9日に放送が開始されました。
主要キャストにはゼンデイヤ（Rue Bennett役）、ハンター・シャファー（Jules役）、ジェイコブ・エロルディ（Nate役）、アレクサ・デミー（Maddy役）、シドニー・スウィーニー（Cassie役）、モード・アパトー（Lexi役）、アンガス・クラウド（Fezco役）などが名を連ねます。ゼンデイヤは作品での演技によりプライムタイム・エミー賞（Outstanding Lead Actress in a Drama Series）を受賞しており（2020年、2022年）、作品の顔としての評価は高く、社会的影響力も大きいです。
映像美と演出：視覚表現が語るもの
『ユーフォリア』は映像美が最大の特徴の一つです。撮影監督マルセル・レーヴ（Marcell Rév）らによる色彩設計、照明、カメラワークは、登場人物の内面や薬物・幻想状態を視覚的に体現します。過飾でありながらも感情に直結する色使い、近接のクローズアップ、時に長回しで見せるシークエンス、ミュージックビデオ的な編集など、テレビドラマの枠を超えた映画的演出が随所に見られます。
また、語りの主体が乱れがちな点も特徴的です。主人公ルーの不安定な視点や幻覚、フラッシュバックを編集でつなぐことで“信頼できない語り手”としての主人公像が確立され、視聴者は衝撃と同時に人物の精神的重みを感じ取ることになります。
音楽とサウンドデザイン：ラブリン（Labrinth）の役割
音楽は作品のムード形成に不可欠です。英国のアーティスト兼作曲家ラブリン（Labrinth）が主たるスコア作成を担当し、エレクトロニカやソウルを基調とした楽曲が登場人物の感情、特に高揚と崩壊の間を繋ぎます。『All For Us』などの楽曲は劇中で印象的に使われ、サウンドと映像が一体化することで視聴体験を深化させます。
主要キャラクターの深掘り
- ルー・ベネット（Rue／演：ゼンデイヤ）：物語の語り手であり中心。薬物依存と精神的不安定さを抱えるが、同時に繊細で鋭い観察眼を持つ。ルーの視点を通じて若者の孤独や自己破壊的傾向が描かれる。
- ジュールズ（Jules／演：ハンター・シャファー）：トランスジェンダーの若者としてのアイデンティティや愛情の探求が描かれる。ルーとの関係は作品の感情軸の一つ。
- ネイト（Nate／演：ジェイコブ・エロルディ）：支配欲や暴力性を孕むキャラクターで、男性性の歪みや家庭環境の影響が描かれる。
- フィズコ（Fezco／演：アンガス・クラウド）：ルーの関係者であり、犯罪的な側面と人間的な優しさが混在する。俳優アンガス・クラウドは作品で強い印象を残し、2023年に早逝しました（2023年7月31日逝去）。
テーマとメッセージ：何を描こうとしているのか
表層的には“若者の危機”が描かれますが、本作が掘り下げるのは“孤独、承認欲求、トラウマの継承、ジェンダーとセクシュアリティ、暴力の日常化”といった普遍的かつ重層的なテーマです。特に依存症の描写は、単なるスリルではなく「回復と後退を繰り返す人間の姿」として提示されることが多く、精神医療の問題、家族関係の欠損、そして若者文化の不安定さを同時に可視化します。
社会的影響：ファッション、メイク、SNS世代への波及
エステティック面の影響は計り知れません。劇中のメイクやヘアスタイルは瞬く間にSNSで拡散され、特に若年層のファッションやメイクトレンドに大きな影響を与えました。TikTokやInstagram上では“Euphoriaメイク”が一大ムーブメントとなり、ドラマのビジュアル言語がリアルな若者文化に取り込まれています。
評価と受賞歴
演技面ではゼンデイヤがエミー賞を受賞するなど高い評価を得ています（ゼンデイヤはプライムタイム・エミー賞のLead Actress in a Drama Seriesで受賞）。映像や音楽、メイク・スタイリングの面でも複数の賞やノミネートがあり、批評家からは演出・演技・美術点で高い評価を受ける一方、内容の過激さについては賛否両論が存在します。
論争点と批判：過激表現の是非
『ユーフォリア』は成人向けの過激な描写（性描写、薬物の使用、暴力描写など）によって保護者や一部メディアから批判を受けています。特に“高校生を描いている”という文脈で露骨な性表現や薬物使用がリアルに描かれることに対する懸念が強く、作品側は登場人物を演じる多くの俳優が成人である点や、視聴前のトリガー警告の重要性を訴えています。表現の自由と視聴者保護のバランスは現在も議論が続いています。
実務的な注意点（視聴者への配慮）
- 明確なトリガー警告が示される場合があるため、過去のトラウマを抱える視聴者は自己判断で視聴可否を決定すること。
- 若年視聴者にとっては刺激が強いため、保護者による内容確認が推奨される。
まとめ：『ユーフォリア』が残したもの
『ユーフォリア』は表現手法、音楽、演技のいずれにおいても現代テレビドラマの一つの到達点と言えます。同時に、その過激さゆえに表現倫理や社会的責任についても問われる作品です。視聴者はこのドラマを単なる娯楽としてではなく、若者文化やメンタルヘルス、依存症に関する社会的議論を促すきっかけとして読むことができるでしょう。
参考文献
Wikipedia: Euphoria (American TV series)
The New York Times: Review of Euphoria
The Hollywood Reporter: Euphoria Season 2 coverage
The New York Times: Angus Cloud obituary (2023)
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