バッハ：BWV241『サンクトゥス』ニ長調──祝祭性と対位法が交差する短詩篇の深掘り

2025年12月11日 最終更新日時 : 2025年12月11日 エバープレイ編集部

概要

ヨハン・ゼバスティアン・バッハの作品目録でBWV241と分類される「サンクトゥス（Sanctus）ニ長調」は、短くも祝祭的な雰囲気を湛えたラテン語典礼曲です。典礼文句〈Sanctus, Sanctus, Sanctus〉に基づくこの作品は、教会行事や祝祭日にふさわしい明るい調性・華やかな楽器編成を用い、合唱と器楽の響きで「聖なるもの」の宣言を表現します。本稿では成立背景、楽曲構成、様式的特徴、演奏上の注意点、歴史的意義、主要録音などを含めて詳しく掘り下げます。

成立と来歴

BWV241の正確な作曲年は資料上明記されていないため確定できませんが、研究上はバッハのライプツィヒ時代の典礼的制作に位置づけられることが多く、18世紀前半に成立したと考えられています。多くの短い典礼用サンクトゥス同様、独立した短い挿入曲として教会暦の祝祭日に用いられた可能性が高いです。

バッハは生涯にわたって既存曲を改訂・転用することが多く、彼のラテン語ミサ曲群やミサの断章と比較研究が進められてきました。BWV241が他の大型ミサ曲（例：BWV232《ミサ曲ロ短調》）と直接的に素材を共有しているとする説は限られますが、バッハ作品間での様式的連関や編成の共通性は見いだせます。

編成と演奏時間

この曲は一般に祝祭的な管楽器と弦楽器、通奏低音を伴う編成で演奏されます。典型的な演奏ではトランペットやティンパニなどの金管打楽器が用いられ、結果として明るく華やかな音響が得られますが、写本や版により細部の楽器指定は異なることがあります。演奏時間は版や解釈によって変動しますが、単独演奏であれば概ね2〜4分程度の短い曲です。

楽曲構成と音楽的特徴

BWV241は短いながらも幾つかの対照的な部分で構成され、以下のような特徴が挙げられます。

  • 祝祭的なホモフォニーと対位法の併用：冒頭で合唱とオーケストラが揃って〈Sanctus〉を力強く宣言した後、音楽はしばしば対位法的な流れに転じ、文句の深まりを表現します。
  • 明るい調性と管楽器の使用：ニ長調という明るい調は、トランペットやティンパニを含む配置と相性が良く、聴衆に祝祭感を即座に伝えます。
  • 短いが濃密な対位法：限られた小節数の中でバッハらしい動機の発展や模倣が凝縮されており、特に〈Pleni sunt caeli〉や〈Osanna〉に相当する部分では対位法的な技巧が現れます。

テクストと音楽の結びつき

典礼文は非常に短い（Sanctus, Pleni sunt caeli, Hosanna）ため、バッハは短いテクストを如何に効果的に音楽化するかで創意を発揮します。〈Sanctus〉の宣告的な部分では和声的な広がりや力強い打楽器のアクセントが用いられ、〈Pleni sunt caeli〉の部分では対位法を通じて「天と地は満ちている」という文句の充満感を描き出します。転じて〈Hosanna〉は歓呼の表出として聞こえ、リズムの躍動やトランペットの色彩が高揚感を助長します。

楽器と合唱のバランス—演奏上のポイント

BWV241の演奏で重要なのは、華やかな編成がもたらす音量と合唱の明瞭さのバランスです。トランペットやティンパニは祝祭的雰囲気を作りますが、合唱テクストの明瞭性を損なっては本末転倒になりかねません。録音・実演いずれでも以下の点に注意すると良いでしょう。

  • トランペットは明るく華やかに。しかし合唱の母音と子音を邪魔しない配置とダイナミクスを設計する。
  • 合唱はホモフォニー部分でのともすれば過剰なルブレトや遅れを避け、テクストの宣言性を保つ。
  • 対位法的部分では各声部の輪郭を立てつつ、全体の流れを失わないようにする。小編成アプローチ（原典主義）では各声部の独立性が浮き彫りになるが、礼拝空間や伝統的ホールでは合唱の厚みを生かすことも有効。
  • テンポ設定は短い曲であるゆえに速すぎると対位法の明瞭さが損なわれ、遅すぎると祝祭感が薄れる。各小節ごとのテクスト的強弱を意識した柔軟なテンポが望ましい。

版と歴史楽器の選択

BWV241のスコアは原典版や旧版など複数の出版があり、どの版を採用するかで器楽の指定や写譜上の小節割りが異なる場合があります。歴史的演奏慣習（古楽器）を採る場合、トランペットやティンパニの適切な調性・奏法、バロック弦の弾き方、オルガンやチェンバロの通奏低音処理などを再検討すると、より当時の音響に近い響きを得られます。一方で、近代編成での演奏は教会の大空間での遠達性を活かすなど別の魅力を持ちます。

歴史的・様式的意義

BWV241は短い作品ながら、バッハが典礼テクストを如何に音楽化したかを端的に示す好例です。短い形式の中で対位法と和声進行、管弦楽の色彩を効果的に配し、典礼的要請（テキストの明瞭な提示）と作曲家的革新性（対位法的発展）を両立させています。これによりバッハのラテン語典礼曲が持つ多様性と、彼が礼拝音楽の局面で示した即時性・即効性のセンスが垣間見えます。

録音と演奏史のおすすめ例

BWV241単独は短いため多くの録音ではミサ断章集や短いラテン典礼曲集の一部として収録されています。以下は参考となる録音の選び方の指針です。

  • 古楽器／小編成を好む場合：声部の独立性や対位法の明瞭さ、歴史的な音色を重視した録音を選ぶと、音楽の構造が立ち上がって聞こえます。
  • 伝統的／大編成を好む場合：空間的な祝祭感や管楽器の壮麗さを重視した録音は、現代の大ホールの音響を生かし、聴衆に強いインパクトを与えます。
  • 演奏集成としての位置付け：BWV241を他のサンクトゥスやミサ断章と並べたアルバムは、バッハがラテン語典礼文にどのように取り組んだかを比較できる良い機会になります。

研究上の注目点と今後の課題

学術的には、BWV241の成立年・初演の状況・原典写本の来歴など、史料学的な検討が続いています。また、バッハ作品間での素材の転用（改変や編曲）に関する比較研究は、当該曲の位置づけを明示するうえで重要です。実演面では、史料に基づく演奏慣習の再検討と、現代の演奏会事情に合わせた表現のバランスをどう取るかが継続課題です。

聴くためのガイド

初めて聴く人には、以下の点に注目して聴くことをすすめます。まず冒頭の〈Sanctus〉の宣言的な和声とオーケストレーション、次に〈Pleni sunt caeli〉での声部間の動き、最後に〈Hosanna〉の歓呼的フィナーレです。曲が短いため、各部分の対比が際立ち、バッハの構成感覚やテクストに対する即応性が明瞭に伝わってきます。

エバープレイの中古レコード通販ショップ

エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。

エバープレイオンラインショップのバナー

また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery

参考文献

カテゴリー
クラシック
前の記事
Tito Rodríguezの名盤ガイド：必聴レコードと聴きどころを深掘り解説
2025年12月11日
次の記事
Noro Morales（ノロ・モラレス）—ラテン・ピアノの詩情とダンス感覚を紡いだ名匠
2025年12月11日