タブ譜とは何か：歴史・読み方・作り方から実践的な活用法まで徹底解説

2025年12月13日 最終更新日時 : 2025年12月13日 エバープレイ編集部

はじめに — タブ譜（タブラチュア）とは

タブ譜（タブラチュア、tablature）は、楽器の演奏位置や指の押さえを直接的に示す楽譜表記の一種です。特にギターやベース、ウクレレなどの弦楽器で広く使われ、音高を示す五線譜とは異なり、フレットや弦番号を明示することで初心者にも視覚的に分かりやすく演奏方法を伝えられる点が特徴です。本コラムでは、タブ譜の歴史、種類、読み方、作り方、利点と限界、実務での活用法までを詳しく解説します。

タブ譜の歴史と発展

タブ譜の起源は中世ルネサンス期にまでさかのぼります。リュートやヴィオラ・ダ・ガンバなどの古楽器では、音高ではなく指の位置を示す特殊な記譜法が発達しており、これが現代のタブ譜の祖形とされます。近代に入ると、19世紀以降にアコースティックギターやエレキギターの普及とともに、ギター用のタブ譜が普及し始めました。

20世紀半ば以降、ポピュラー音楽の普及により、耳コピを通じた楽曲共有の手段としてタブ譜が急速に広まりました。インターネット登場後、ASCIIタブと呼ばれるテキストベースのタブ譜が掲示板やウェブサイトで共有され、ユーザー生成コンテンツとしての役割を確立しました。近年では、MIDIやスコア編集ソフトと連携するデジタルタブ譜（Guitar Pro、MuseScoreなど）が主流になり、再生・編集・印刷が容易になっています（後述のソフト参照）。

タブ譜の基本構造と種類

一般的なギタータブ譜は6行からなり、それぞれがギターの弦（低音弦から高音弦）に対応します。行上に数字を置くことで、どのフレットを押さえるかを示します。たとえば「3」は3フレットを指示し、「0」は開放弦を示します。ベースは通常4行または5行、ウクレレは4行で表記されます。

タブ譜にはいくつかのバリエーションがあります。

  • ASCIIタブ：テキストのみで作成する形式。簡便でウェブ対応性が高い。
  • グラフィカルタブ：印刷物やPDFで見かける見た目重視のタブ譜。五線譜と併記されることも多い。
  • デジタルタブ：Guitar ProやMuseScoreなどのソフトで作成され、再生やトランスポーズ、パート分離が可能。
  • 古典的タブラチュア：リュートや古楽器で使われる独自の記号体系を持つタブ。

タブ譜の読み方 — 具体的な記号解説

基本の読み方はシンプルですが、細かい演奏技法を示す記号が多岐にわたります。代表的な記号を以下に示します。

  • 数字：フレット番号。複数桁もあり得る（例：10, 12）。
  • 0：開放弦。
  • x：ミュート（音を鳴らさない、または消音する）。
  • h（ハンマリングオン）、p（プリングオフ）：レガート技法を示す。
  • /（スライド上）、\（スライド下）：フレットを滑らせる動作。
  • b（ベンド）、r（リリース）：弦を曲げる表現。
  • ~（ビブラート）、V（ピッキングのアクセント）など、演奏表現を示す記号。

リズム情報については、タブ譜だけだと省略されることが多く、五線譜と併記して正確な音価を示す場合や、ASCIIタブでハイフンやスペースによりリズムを表現する工夫が用いられます。デジタルタブではMIDI情報と紐づけることで、正確なタイミングも再生可能です。

タブ譜の作り方 — 手作業とソフトウェア

タブ譜を作成する方法は大きく分けて手作業とソフト利用の二通りです。手作業は簡便で小節単位の短いフレーズには向いていますが、長い楽曲や正確なリズムを必要とする場合はソフトが便利です。

主なソフトウェアと特徴：

  • Guitar Pro（Arobas Music）：ギター・ベース向けの定番。多機能で再生、編集、タブと五線の相互表示が可能。
  • MuseScore：無料の楽譜作成ソフト。タブ譜プラグインや五線とタブの併用が可能。
  • TuxGuitar：オープンソースでGuitar Pro形式を扱える。
  • DAWやMIDIソフト：MIDI情報を入力して自動的にタブ譜へ変換する機能を持つものもある。

手順の概略は次の通りです：楽曲を耳コピまたは五線譜から確認 → 弦・フレットを決める（オクターブや押さえやすさを考慮） → リズムと演奏法の記述（ハンマリング、ベンド等） → 校正（実際に演奏して不自然さを修正）。デジタル化する場合は、再生と視覚的検証を繰り返すことで精度を高められます。

利点と限界 — なぜ使われ、どこが弱点か

利点：

  • 視覚的に指の位置を直接示すため、初心者でも直感的に演奏しやすい。
  • 楽器特有のテクニック（スライド、ベンド等）を表記しやすい。
  • 短時間でフレーズを共有・伝達できるため、ポピュラー音楽の現場で重宝される。

限界：

  • リズム情報が不十分になりがちで、音価や強弱などニュアンスが伝わりにくい。
  • 和声や高次の音楽理論（和声進行、対位法など）を読み解くには不向き。
  • 楽器依存であり、同じ音高でも楽器や演奏位置によって音色やニュアンスが変わる点が記載されにくい。

そのため、タブ譜は「演奏の実務的な指示書」としては優れている一方で、作曲・編曲・理論研究には五線譜や他の表記が併用されるのが一般的です。

実践的な活用法と学習のコツ

タブ譜を効果的に使うには、以下のポイントが有効です。

  • 五線譜と併用する：リズムや音価を補うため、可能であれば五線譜も併記する。
  • 指使いを明記する：ポジション移動を明確にすることで再現性が上がる。
  • 音色・アーティキュレーション情報を注記する：ピッキング位置（ブリッジ寄り／ネック寄り）や使用ピック、歪み具合のメモが実用的。
  • レビューと録音確認：作成したタブ譜を何度か演奏し、オリジナルと比較して微調整すること。

また、耳コピを行う際はまず低音域のベースラインやリズムを把握し、フレーズを短く区切って解析することが効率的です。ソフトを使えばスローダウンやループ再生ができ、微妙なフレーズの採譜が容易になります。

著作権と配布の注意点

タブ譜は楽曲のメロディやアレンジを再現するための表現であるため、既存楽曲のタブ譜を公開・配布する際には著作権に注意が必要です。楽曲の譜面（五線譜やタブ譜）は原則として著作権の対象となり、出版社や著作権管理団体の権利を侵害する恐れがあります。個人的な学習範囲での作成や非公開での使用は問題になりにくい一方、ウェブ上での公開や商用利用を行う場合は正規の許諾やライセンスを確認してください。

よくある誤解とFAQ

Q：タブ譜だけで完璧に演奏できるか？
A：短いフレーズやソロは可能ですが、リズムや表情の詳細は五線譜や音源を参照する必要があります。

Q：タブ譜は耳コピが簡単になる？
A：楽器のポジション把握はしやすくなりますが、正確なタイミングやニュアンスを掴むためには録音解析が重要です。

Q：初心者は五線譜を学ぶ必要があるか？
A：必須ではありませんが、音楽理論や読譜力を深めたい場合は五線譜の学習が役立ちます。タブ譜は演奏習得の近道にはなりますが、理論的理解は限られます。

まとめ — タブ譜を活かすために

タブ譜は、弦楽器演奏の現場において極めて有用なツールです。直感的な指示性、共有のしやすさ、デジタル環境との親和性といった利点により、現代の音楽学習と制作に不可欠な存在になっています。一方で、リズムや表現の詳細を正確に伝えるためには五線譜や音源との併用、ソフトウェアによる精密化が必要です。目的に応じてタブ譜と他の表記法を使い分け、耳と手の両方で表現を磨くことが上達の近道です。

エバープレイの中古レコード通販ショップ

エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。

エバープレイオンラインショップのバナー

また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery

参考文献

カテゴリー
用語
前の記事
SFアニメ映画の系譜と魅力：未来像・技法・名作から読み解く表現の進化
2025年12月13日
次の記事
風の谷のナウシカ：自然・戦争・希望を描く宮崎駿の傑作を深掘り
2025年12月13日