クラシック
カプリース（Caprice）とは何か：起源・楽曲分析・奏法・名作ガイド
カプリース（Caprice）とは「カプリース（caprice／イタリア語: capriccio）」は、音楽においてはしばしば「気まぐれ」「奇想」と訳される表題で、形式に囚われない自由な表現や、技巧的な見せ場を伴う短小な楽 […]
「カプリッチョ（Capriccio）」とは？起源・名作・様式を徹底解説
カプリッチョ（Capriccio）とは カプリッチョ（イタリア語: capriccio）は、音楽上のジャンル名であり、直訳すると「気まぐれ」「奇想」「気まぐれな思いつき」を意味します。形式や規則に縛られない自由な構想、突 […]
クラシック音楽における「インタルード」──歴史・機能・名作を読み解く
インタルードとは何か：語源と基本概念インタルード（interlude）は、文字通り「間（あいだ）の演奏」を意味する用語で、演劇や宗教儀式、オペラや管弦楽曲の構成要素として用いられてきました。英語の interlude、イ […]
舞踏曲（舞曲）の歴史と音楽的特徴──バロックから現代までを読み解く
舞踏曲とは何か：概念と用語の整理 「舞踏曲（舞曲）」は文字どおり踊りのために作られた音楽を指しますが、クラシック音楽の文脈ではさらに二つの意味をもちます。一つは社交舞踊や民間舞踊のための実際の舞曲（例：ワルツ、ポロネーズ […]
ポルカの起源・音楽的特徴・広がり：クラシックと民俗に残る躍動の舞曲
ポルカとは何かポルカは、19世紀初頭に中欧（特にボヘミア＝現在のチェコ周辺）で誕生した二拍子の舞曲であり、速いテンポと軽快なリズムが特徴です。曲としてのポルカは短いフレーズの反復、明快な旋律線、対位的ではなくホモフォニッ […]
クラシックにおける「舞曲」完全ガイド：歴史・形式・名曲と演奏のポイント
はじめに — 舞曲とは何か「舞曲（ぶきょく）」は文字通り舞踏のために作られた楽曲に由来しますが、クラシック音楽の文脈ではしばしば舞踏そのものの動作を伴わない〈舞曲風の器楽曲・楽章〉を指します。中世から現代まで、社交の場や […]
社交ダンスとクラシック音楽：歴史・様式・演奏の関係を深掘り
社交ダンスとクラシック音楽——イントロダクション社交ダンス（社交舞踏、ボールルームダンス）は、音楽と身体が出会う場として長い歴史を持ちます。宮廷やサロン、ダンスホールで発展した踊りは、時代ごとの音楽様式と密接に結びつき、 […]
クラシック音楽の“三拍子”を読み解く：歴史・リズム・名曲と演奏のコツ
三拍子とは何か：基本の定義と音楽的意味三拍子とは、1小節が三つの拍で構成される拍子の総称です。楽譜上では代表的に3/4、3/8、3/2などの拍子記号で表され、各拍は通常等しい長さで繰り返されます。基本的なアクセントの配置 […]
ABACABA形式の解説：古典から現代までの音楽構造と分析
ABACABA形式とは何かABACABA形式は、A-B-A-C-A-B-A のように主題（A）と対照的なエピソード（B, C など）が再帰的に並ぶ七部形式の一例で、再現と回帰を重視する音楽的設計のひとつです。数学的には再 […]
ABACA形式とは何か — ロンド形式の深掘りと分析ガイド
はじめに：ABACA形式の概観 ABACA形式は、音楽の形式論でしばしば「ロンド（rondo）」の一種として扱われる反復と対照を基盤とする構造です。基本的な形式記号で表すと、主題Aが定期的に戻り、その間に複数の異なるエピ […]