全般
多声音楽とは何か――歴史・理論・実践から聴き方まで徹底解説
序章：多声音楽とは多声音楽（たおんせいがっきく、polyphony）は、複数の独立した旋律（声部）が同時に進行し、互いに絡み合って音楽を構成する様式を指します。単純な和音重視の同時奏（ホモフォニー）や旋律の擁護（モノフォ […]
ストレット（stretto）徹底解説 — フーガ技法の起源・種類・作曲と演奏の実践ガイド
はじめに：ストレットとは何か 「ストレット」（stretto）は、主に対位法的な作曲技法や曲の終結部で用いられる表現で、イタリア語の「stretta（狭める、締める）」に由来します。音楽における代表的な意味は二つあります […]
モジュレーション（転調）完全ガイド：理論・技法・実践的応用
はじめに：モジュレーションとは何か モジュレーション（転調）は、楽曲の調（キー）を一時的または恒久的に移動させる技法です。古典派以降の、西洋調性音楽においては表現の幅を広げる主要な手段であり、ポピュラー音楽やジャズ、映画 […]
EP盤とは何か──歴史・規格・制作・コレクションの極意（深堀コラム）
EP盤（Extended Play）とは EP盤（Extended Play）は、シングル（Single）とアルバム（LP）の中間に位置する音楽フォーマットです。一般にシングルより曲数が多く、フルアルバムより収録時間が短 […]
A面の物語──シングル文化が作った音楽の表情とその変遷
A面とは何かA面はレコードやシングル作品における表題曲やリードトラックを指す言葉である。物理的にはシングル盤の片面に刻まれた側を表すが、意味合いとしてはレコード会社やアーティストがプロモーションの主軸とする楽曲を指す。日 […]
リードトラック徹底解説：制作・録音・ミックスで主役を際立たせる方法
リードトラックとは何か — 定義と役割 リードトラック（lead track）は楽曲における「主役」を担うトラックを指します。一般にはリードボーカル（主旋律を歌うボーカル）が最も典型的ですが、インストゥルメンタル曲ではリ […]
アコースティックツアー完全ガイド：企画・音作り・集客の実践ポイント
アコースティックツアーとは何かアコースティックツアーは、電気的な増幅やエフェクトに頼らず、楽器や声そのものの音色や表現を重視して行うライブツアーの一形態です。必ずしも「完全な非増幅」を意味するわけではなく、会場や観客規模 […]
ワールドツアー完全ガイド：歴史・仕組み・経済性から未来のトレンドまで徹底解説
イントロダクション：ワールドツアーとは何か 「ワールドツアー」は単に複数の国を回る公演を指すだけでなく、アーティストとクルー、機材、舞台装置、プロモーションが国境を越えて連動する大規模な事業体です。規模や形態はアリーナ／ […]
完全解説：ワンマンツアーの企画・運営・成功戦略 — 芸術性と収益性を両立させる方法
ワンマンツアーとは何か ワンマンツアー（ワンマンライブツアー）は、単独アーティストまたは同じバンドがメインで出演し、ツアー形式で複数都市を回るライブ公演のことを指します。対してフェスや対バン形式では複数のアーティストが出 […]
ピアノフォルテの起源と進化──歴史・構造・演奏実践を深掘りする
はじめに：ピアノフォルテとは何か 「ピアノフォルテ（pianoforte）」は、イタリア語の「piano（弱く）」と「forte（強く）」を組み合わせた名称で、鍵盤楽器として初めて明確な強弱の表現（ダイナミクス）を可能に […]