全般
オーケストレーションを深掘り：楽器の響きと編成技法の実践ガイド
はじめに：オーケストレーションとは何か オーケストレーション（orchestration）は、作曲や編曲の領域で、複数の楽器の特性を理解して音楽を実際の楽器編成に割り当て、望む音色・バランス・表現を実現する技術と芸術です […]
アレンジャーとは何か──役割・技術・制作フローを徹底解説
アレンジャーとは何か アレンジャー（arranger）は、既存の楽曲やメロディを別の編成・ジャンル・表現へと変換する専門家です。作曲者が作ったメロディやコード進行を基に、編曲（アレンジ）を行い、楽器編成、ハーモニーの調整 […]
ベースアンプ徹底ガイド：選び方・音作り・メンテナンスとおすすめモデル
はじめに：ベースアンプとは何か ベースアンプは低域周波数を再生・増幅するために設計された機材で、エレキベースやアップライトベースの演奏に不可欠です。楽器のピックアップからの信号をプリアンプで整え、パワーアンプでスピーカー […]
ベース音のすべて：役割、音作り、録音・ミックスの実践ガイド
ベース音とは何か──低域がもたらす音楽の根幹 ベース音は楽曲の低域エネルギーを担い、和音の根音とリズムの土台を同時に支える極めて重要な要素です。一般的にベース楽器が生成する音域は約20Hzから250Hz付近を中心とします […]
ローエンド（低域）完全ガイド：ベースとキックの作り方／ミックス＆マスタリングでの秘訣
ローエンド（低域）とは何か 音楽制作やオーディオの文脈で「ローエンド」とは、一般に低周波数帯域、つまり低音域全体を指します。周波数レンジの区分は文献やエンジニアにより若干異なりますが、概ね20Hz〜250Hzあたりがロー […]
ベースギター完全ガイド：歴史・役割・奏法・機材・練習法まで深掘り解説
はじめにベースギターはバンドの低域を受け持ち、リズムとハーモニーの橋渡しをする重要な楽器です。一見シンプルに見えますが、その役割や奏法、機材の選び方、録音・ミックスでの扱い方まで深く掘り下げることで、演奏や制作の幅が大き […]
ベースライン入門：役割・理論・奏法・名演と制作テクニックを徹底解説
ベースラインとは何か — 楽曲の“地盤”を作る役割ベースライン（ベースライン、ベース・ライン）は、楽曲の低音域で和音進行とリズムを支える音の並びを指します。単に低い音を弾くだけでなく、和声（コード）とリズム（ドラム、特に […]
ベース徹底解説：歴史・構造・奏法・音作りと練習法まで完全ガイド
はじめに — ベースとは何か ベース（ベースギター、エレキベース、コントラバスなど）は音楽の基礎となる低音域を担う楽器です。リズムセクションの要としてドラムと密接に連携し、和音の土台（ルート）や進行の輪郭、グルーヴを作り […]
編曲家の仕事と技術解説｜楽曲を再創造するプロの全体像
編曲家とは何か 編曲家は、既存の楽曲を新たな編成や表現で再構築する専門家です。メロディーやコード進行、歌詞などの核となる要素を尊重しながら、楽器編成、リズム、ハーモニー、テンポ、曲構成の変更などにより、楽曲の印象を大きく […]
トレモロ完全解説：楽譜表記・演奏法・機器と練習法ガイド
トレモロとは — 基本概念 トレモロ（tremolo）は、音楽における音の急速な反復や振幅変化を指す総称で、楽器や文脈によって意味が少しずつ異なります。大きく分けると「同一音の短い反復（反復トレモロ）」「二つの音または和 […]