全般
ステレオ音源とは何か──歴史・技術・制作の実践ガイド
ステレオ音源の定義と基本原理 ステレオ音源とは、左右2つ以上の独立した音声チャンネルを用いて空間的な定位（音像の左右・深さ）を再現する音響信号のことです。一般的に「ステレオ」と呼ぶ場合は左右2チャンネルのステレオフォニッ […]
モノラルミックスダウン完全ガイド：歴史・技術・実践チェックリスト
モノラルミックスダウンとは何か モノラル（モノ）ミックスダウンは、複数のトラックやステレオ素材を一つのチャネル（単一の信号）へと合成して出力する工程を指します。ステレオが左右の情報差を利用するのに対し、モノは位相と相対レ […]
ジャズアンサンブル入門：歴史・編成・アレンジ・実践テクニックまで徹底解説
ジャズアンサンブルとは何かジャズアンサンブルは、複数の奏者でジャズ音楽を演奏するための編成と実践を指します。編成は小編成から大編成まで幅があり、一般的には小規模なコンボ（トリオ、カルテット、クインテット）と大規模なビッグ […]
WMA Losslessとは何か：特徴・互換性・活用法を徹底解説
概要：WMA LosslessとはWMA Lossless（Windows Media Audio Lossless）は、マイクロソフトが提供する可逆圧縮（ロスレス）オーディオコーデック群の一つで、元のPCMデータをビッ […]
Monkey's Audio（APE）完全ガイド：特徴・圧縮性能・互換性を徹底解説
はじめに — Monkey's AudioとはMonkey's Audio（一般に拡張子 .ape として知られる）は、Matthew T. Ashland により開発されたロスレスオーディオ圧縮フォーマットです。PCM […]
スウィングビート徹底解説：歴史・理論・実践テクニックと楽曲分析
はじめに：スウィングビートとは何か 「スウィングビート（swing beat）」は、ジャズを中心に多くの音楽ジャンルで用いられるリズム感覚の総称で、単に拍を刻むだけでなく「前ノリ」「後ノリ」といった微妙な時間の揺れ（グル […]
オフヴォーカル完全ガイド：作り方・技術・課題・著作権の基礎と活用法
オフヴォーカルとは何か 「オフヴォーカル」（オフボ・オフボーカル、英語ではしばしば "instrumental" や "vocal removed"）は、楽曲のボーカル主唱部分が除去された音源を指します。日本の音楽流通で […]
フェードのすべて：音楽制作とミキシングにおける理論・技術・実践ガイド
フェードとはフェードは音量や音像を徐々に変化させる処理で、フェードイン（音が小さくから大きくなる）とフェードアウト（大きくから小さくなる）、および二つの音源を重ねるクロスフェードなどに大別されます。録音やミキシング、マス […]
ITU-R BS.1770完全ガイド：ラウドネス測定の仕組みと制作実務への適用
はじめに — なぜITU-R BS.1770が重要かITU-R BS.1770（以下BS.1770）は、音声・音楽コンテンツのラウドネス（聴感上の音量）を客観的に測定するための国際規格です。従来のピーク基準（dBFS）だ […]
LRA（Loudness Range）完全ガイド：音楽制作・マスタリングでの測定と活用法
LRAとは何か：定義と基本概念LRA（Loudness Range）は、音声・音楽のダイナミックレンジ（音量の変化幅）を評価する指標で、主にEBU（European Broadcasting Union）が提唱するラウド […]