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デジタルオーディオ完全ガイド — サンプリング、量子化、コーデック、ハイレゾと実践的注意点新着!!
デジタルオーディオの基礎デジタルオーディオとは、アナログ音声信号を離散的な数値データ（サンプル）に変換して扱う技術です。音楽制作、配信、再生の大部分はデジタル領域で行われますが、その理解にはいくつかの基本概念が不可欠です […]
アナログオーディオ完全ガイド：原理・機材・音質・メンテナンスまで深掘り解説新着!!
アナログオーディオとは アナログオーディオは、音波の連続的な物理的変化をそのまま記録・再生する技術の総称です。レコード（アナログ盤）、磁気テープ（カセットやオープンリール）、あるいはアナログ放送などが代表例で、デジタルの […]
ヒップホップの起源から現代までを読み解く：文化・音楽・社会的影響の深層ガイド新着!!
エバープレイの中古レコード通販ショップ エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。是非一度ご覧ください。 また、レコードの宅配買取も行っております。ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単 […]
ミュージックプロデュース完全ガイド：手法・技術・実務と現代の潮流新着!!
ミュージックプロデュースとは何かミュージックプロデュース（音楽プロデュース）は、楽曲のアイデア段階から最終的なリリースに至るまでの総合的な指揮・調整を指します。単に音を作るだけでなく、曲構成（アレンジ）、サウンドデザイン […]
編成法の極意：オーケストレーションとアレンジの理論と実践新着!!
編成法とは何か 編成法（へんせいほう、英: orchestration／instrumentation）は、楽曲をどの楽器で、どのような役割分担で演奏させるかを決定する技術と理論の総称です。単に旋律を移すだけでなく、音色 […]
色彩和声入門：和声と音色が彩る音楽表現の理論と実践新着!!
色彩和声とは何か — 定義と概観色彩和声（しきさいわせい）とは、和声（ハーモニー）における機能的役割だけでなく、音色（ティンバー）、倍音構造、配置（ヴォイシング）、スケールやモードの選択などによって生じる「色合い」や「雰 […]
カノン技法の歴史・理論・作曲ガイド：名曲分析と実践テクニック新着!!
カノン技法とは何か — 定義と基本概念 カノン（canon）は、主題（導入部）を一定の時差と音高間隔で他の声部が模倣する対位法的技法の総称です。主導する声を「dux（ドゥクス、導き手）」、それを追う声を「comes（コメ […]
シリアル手法とは何か？12音技法からトータル・シリアリズムまでの歴史と実践ガイド新着!!
序章：シリアル手法の概念と重要性 シリアル手法（シリアリズム）は、音楽の構成要素――主に音高（ピッチ）を秩序立てて配列（シリアル化）する作曲技法の総称です。最もよく知られる形が12音技法（十二音技法）で、20世紀初頭にア […]
十二音技法を深掘りする：構造・歴史・作曲の実践ガイド新着!!
十二音技法とは 十二音技法は、20世紀初頭に西洋音楽の調性（トーナリティ）を離れた作曲法として確立された手法で、すべての半音階の12音を一つの順序（基本列/トーン・ロー）に配列し、その順序を基に音楽素材を組織する方式を指 […]
ソプラノソリストの世界：声質・レパートリー・技術とキャリア戦略新着!!
ソプラノソリストとはソプラノソリストは、音楽演奏の中で主旋律や独唱パートを担う最高音域の女性歌手（あるいは同等の音域を持つ歌手）のことを指します。オペラ、オラトリオ、宗教曲、リサイタル（歌曲）など幅広いジャンルで重要な役 […]