リシャール・ガリアーノ（Richard Galliano）— アコーディオンで拓く新ミュゼットと現代ジャズの融合
エバープレイ編集部リシャール・ガリアーノ：プロフィール
リシャール・ガリアーノ（Richard Galliano）は、20世紀後半から現代にかけてアコーディオンを用いた表現を劇的に拡張したフランスの音楽家です。1950年生まれ（南フランス出身）で、幼少期から家族や地域に根付くミュゼット（フランスの伝統舞曲）やアコーディオン文化に触れて育ちました。伝統を基盤に持ちながら、ジャズ、タンゴ、クラシック、映画音楽など多様な要素を取り込み、「ニュー・ミュゼット（新しいミュゼット）」とでも呼べる独自のサウンドを確立しました。
キャリアの概観
ガリアーノは伝統的なアコーディオン奏法を土台に、即興演奏やハーモニーの拡張を積極的に取り入れてきました。ジャズのアドリブ言語を吸収しつつ、ミュゼットのリズム感や歌心を失わない演奏で、フランス国内外のジャズ／ワールド／クラシック分野のアーティストと共演・録音を重ねています。レパートリーは自作曲からタンゴ（アストル・ピアソラ作品の解釈を含む）、スタンダード、クラシック作品の編曲まで幅広く、その活動はコンサート、室内楽的編成、オーケストラ共演など多様です。
音楽的な魅力（なぜ注目されるのか）
- ミュゼットとジャズの融合：
伝統的なフレンチ・ミュゼットの旋律美を保ちながら、ジャズのコード進行や即興の発想を自然に溶け込ませることで、新鮮で親しみやすいが奥行きのある音楽を作り上げます。
- 表情豊かな音色コントロール：
アコーディオンのべローズ（簧箱）操作や右手・左手のフレージングの使い分けにより、弦楽器や管楽器にも近い歌心とダイナミクスを表現します。特に、レガートや微妙なテンポの揺らぎ（rubato）による感情表現が印象的です。
- 高度な即興能力：
ジャズ的なモードやハーモニー感覚をアコーディオンに落とし込み、旋律的でありながら調性的な変化を恐れないソロを展開します。伝統曲を単なる復元ではなく「現在の即興言語」で語り直す力があります。
- ジャンルを横断する柔軟性：
タンゴ、クラシック、現代音楽、ポップス的要素まで吸収し、それぞれの文脈に応じたサウンドメイクができる点も大きな強みです。これにより幅広いリスナー層を惹きつけます。
演奏表現のポイント（聴きどころ）
フレージングの歌心：アコーディオンで歌うようなフレーズ作り。旋律ラインの呼吸感（息を吸う／はく感）を意識して聴いてみてください。
リズムとグルーヴ：ミュゼット独特の舞踏感やタンゴの推進力と、ジャズのスウィングやポリリズムが混じりあう部分。小編成でのコンビネーションにも注目。
ハーモニーの拡張：ジャズ由来のテンションやモード感が和音の色彩を豊かにする場面。アコーディオンの左手のボイシングに耳を傾けると面白いです。
ダイナミクス：べローズ操作による微妙な音量・音色変化。弱音での繊細な表現とフォルテでの迫力のコントラストがドラマを作ります。
代表作・おすすめの聴きどころ
ここでは作品名を具体的に挙げつつ、聴くときのポイントを簡潔に示します（詳細なディスコグラフィーは参考文献を参照してください）。
“New Musette”系のアルバム群：ガリアーノが提唱する「新しいミュゼット」の精神が色濃く出た作品群。伝統旋律を新しい和声やアレンジで再生する手法が分かります。
ピアソラ作品の解釈：タンゴの巨匠ピアソラの楽曲をアコーディオンで解釈した演奏では、ガリアーノのタンゴ感覚とジャズ的アプローチが交錯します。表情の幅を確認するのに適しています。
ライブ録音：スタジオ録音では味わえない瞬間的な即興のやり取りや、会場の空気を取り込んだ演奏が多く残されています。コンサート盤やライブ映像は彼の真骨頂を知るのに有効です。
共演と影響
ガリアーノはジャンルの枠を越えて多くの演奏家と共演してきました。フランス歌謡や国際的なジャズ・シーン、クラシック寄りのアンサンブルなど、多様な場面での共演を通じてアコーディオンの位置づけ自体を変えていきました。その影響は後進のアコーディオニストや編曲者、クロスオーバー志向の音楽家にも及んでいます。
ライブ・パフォーマンスの魅力
ステージ上のガリアーノは、リズム・セクションとの即興的な会話を大切にします。技術的な速弾きだけでなく、間（ま）を活かした表現、楽曲ごとに変わる音色設計、観客とのインタラクションなどが魅力です。小編成での親密なやり取りからオーケストラとの壮大な共演まで、どの編成でも独自の存在感を示します。
なぜ現代において重要なのか
アコーディオンという一部では“古めかしい”と見なされがちな楽器を、現代的な即興音楽や国際的な音楽潮流に即した形で再定義した点が評価されています。伝統を消費するのではなく更新し、若い世代や国際的なリスナーにも訴える音楽を生み出したことが、その重要性の源です。
聴き方の提案
まずは代表的なアルバムの1枚を通して聴き、旋律の「歌心」と和声の「色合い」を同時に追ってみてください。
ライブ盤では即興の展開や演奏者間の呼吸に注目すると、ガリアーノの真価が見えてきます。
ピアソラ曲や伝統曲のカバーとオリジナル曲を聴き比べることで、編曲や即興のアプローチの違いが明確になります。
まとめ
リシャール・ガリアーノは、アコーディオンという楽器を用いて伝統と現代性を橋渡しする稀有な演奏家です。ミュゼットの歌心、ジャズの即興精神、タンゴやクラシックの色彩感覚を融合させた音楽は深い表現力と普遍性を持ち、多くのリスナーに新しい発見をもたらします。彼の音楽は「ジャンルの壁」を越え、アコーディオンの可能性を拡張し続けています。
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。
また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
参考文献
- リシャール・ガリアーノ — 日本語ウィキペディア
- Richard Galliano — English Wikipedia
- Richard Galliano 公式サイト
- Richard Galliano — AllMusic
- Richard Galliano — Discogs（ディスコグラフィー参照）
投稿者プロフィール
