Buddy Tateのスウィング伝承を聴く：ベイシー楽団時代とリーダー作を網羅する聴き方とおすすめレコードガイド
エバープレイ編集部Buddy Tate — 概要
Buddy Tate（ブディ・テイト、1906–2001）は、スウィング期から活躍したテナー・サクソフォン／クラリネット奏者です。カウント・ベイシー楽団での在籍（主に1939–1948年）で知られ、骨太で歌心のあるテナー・トーン、ブルージーなフレージングと堅実なタイム感で名を上げました。以降は自己のバンドや小編成セッションでリーダー作を多数残し、後年まで「スウィングの伝承者」として敬われました。
聴くポイント：Buddy Tate の魅力
音色とフレージング：太く温かみのあるテナー・トーン。伸びのある長いラインと、ブルースに根ざした語り口が特徴。若いモダン派とは違う「歌う」ソロが魅力です。
リズム感とグルーヴ：ベイシー系の軽快かつ地に足のついたスウィング感。バッキングとの呼吸が良く、ソロはビートに寄り添って展開されます。
ブルース志向：レパートリーや即興においてブルースの要素が強く、聴き手にわかりやすい「泣き」の表現を多用します。
コンテキストの重要性：カウント・ベイシー楽団期のアンサンブル経験が、リーダー作でも常に背景にあり、ホーン・セクションとの掛け合いやストーリーテリングが光ります。
おすすめレコード（リーダー作／代表的セッション）
以下はBuddy Tate を深く知るうえで特におすすめのレコード（LP・CD・配信いずれでも探しやすい代表盤）です。各盤について「聴きどころ」と「なぜ重要か」を挙げます。
Buck & Buddy（Buck Clayton & Buddy Tate）
おすすめ理由：トランペット奏者のBuck Claytonとの共演作。少人数編成によるスウィング感あふれる演奏で、Buddyのテナーが小編成の中で生き生きと鳴る。レパートリーはスタンダードやブルース寄りの曲が中心で、ソロ回しとインタープレイの妙が楽しめる。
聴きどころ：Buddy のテーマ作り、Buckとの対話、ソロの語法（ブルース・フレーズやフレージングの組み立て）を注目。
ベイシー楽団在籍期のコンピレーション（Count Basie: 1939–1948 等）
おすすめ理由：Buddy Tate のキャリアを語るうえで外せないのがカウント・ベイシー楽団時代のサイドマンとしての仕事。オリジナルのビッグバンド・アレンジの中でのソロやアンサンブル参加は、彼の基礎と美点を理解するための教科書的録音です。
聴きどころ：ソロ回しでのフレーズ、リズム・セクションとの噛み合い、ベイシーの名曲群中でのBuddyの役割に注目。
Tate’s Date（または"Tate's"と題されたリーダー・セッション）
おすすめ理由：テイト名義の小編成リーダー作には、彼の個性が濃く出ています。ベイシー流のスウィング感を保ちつつ、より自由なソロやブルース表現が堪能できるのが特徴です。
聴きどころ：タイトル曲（あるいはブルース曲）の語り、コール＆レスポンス的なアンサンブル、テイトのボーカル的ソロ展開。
スモール・グループのライヴ／セッション盤
おすすめ理由：Buddy Tate はライヴでも評判が高く、スモール・グループでの即興のやり取りや観客との空気感がよく出ます。スタジオ録音とは違うテンションと生々しさを楽しめます。
聴きどころ：テンポの取り方、ソロの即興展開、他ソリストとの掛け合い。
後年のリイシュー／コンピレーション盤
おすすめ理由：長い活動期間の中で散在しているセッションをまとめた廉価盤やボックスは、彼の生涯を俯瞰するのに便利。特にデッカ／コロムビア時代のベイシー録音や、スウィングヴィル等のリーダー作を集めたものは入門に適します。
聴きどころ：時代を超えた奏法の一貫性、新旧の対比、珍しいセッション音源。
各盤の具体的な「聴き方」ガイド
イントロやテーマ部を丁寧に聴く：Buddy の得意な「テーマの歌わせ方」が分かる。テーマがどうソロに繋がるかを追い、彼のモチーフ展開を追跡すると面白い。
ソロ冒頭と終盤を比較する：ソロの冒頭でのモチーフ提示と終盤でのまとめ方の違いに注目すると、即興構成力が見えてくる。
他奏者との掛け合いを聴き分ける：とくにピアノやトランペットとの呼吸、バックビートでの相互作用に耳を傾けると、バンド内でのBuddyの役割が理解できる。
ブルース・フレーズをトレースする：短いブルース・フレーズをどう変化させていくか。反復と変奏の手法がBuddyの表現の肝。
どのバージョンを選ぶか（リイシューの目安）
初めて聴く場合は、コンピレーションや代表録音をまとめたCD／配信盤で時系列やセッションごとに聴けるものが便利です。一方で、特定のリーダー作を深掘りしたいときはオリジナルLPのリイシューやクレジットが詳細なCDブックレット付き再発盤を選ぶと、参加者や録音背景の理解が深まります。
聴き比べの提案
ベイシー在籍期のビッグバンド録音と、Buddyのリーダーによるスモール・グループ録音を並べて聴くと、「大編成での役割」と「個人表現」の違いがよく分かります。
Buck Clayton等の同世代プレイヤー（トランペット）との共演盤と、例えば後年の若手との共演盤を比較すると、彼の即興語法の不変点と変化点が見えます。
聴く順番（入門→深掘りの流れ）
1) ベイシーの代表曲（コンピレーション）でBuddyが参加している曲をいくつか聴く（背景を知る）
2) Buck & Buddy のような小編成の共演盤でBuddyのソロや表現を直に味わう
3) Tate名義のリーダー作／ライヴ盤で彼の幅を深掘りする
4) コンピレーションや未発表音源の集積盤で希少セッションを探る
最後に
Buddy Tate は「派手さ」や「前衛性」ではなく、スウィングとブルースに根ざした「語り」を大切にした奏者です。ジャズの歌心、グルーヴ、仲間との会話を丁寧に味わいたい人にとって、彼の録音群は何度でも聴き返したくなる宝の山となるでしょう。
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。
また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
参考文献
投稿者プロフィール
