レス・ポールの革新と名盤セレクション：多重録音とギター史を深掘り
エバープレイ編集部レス・ポール（Les Paul）という存在 — 短い導入
レス・ポールは20世紀のギター史、そしてレコーディング技術の発展に大きな足跡を残した人物です。ソリッドボディ・エレクトリック・ギターの先駆的製作、そして多重録音（オーバーダビング）やスピード/ピッチ操作などの録音技術的実験によって、単に「上手いギタリスト」以上の影響力を持ちます。ここではコレクションやリスニングにおすすめのレコードを中心に、音楽的な見どころを深掘りして紹介します。
おすすめレコード（解説付き）
「How High the Moon」 — シングル（Les Paul & Mary Ford）
1951年に大ヒットした代表曲。レス・ポールの多重録音技術がはっきりと光る録音で、ギターのリード、リズム、そしてメリー・フォードのボーカルが重ねられて独特の厚みを作り出しています。エレクトリックギターの滑らかなフレージングと、当時としては斬新なスタッカート・フレーズやトレモロ類似の効果に注目してください。
「The World Is Waiting for the Sunrise」 — シングル（Les Paul & Mary Ford）
前述の「How High the Moon」と並ぶ初期のヒット。アコースティックな香りも残しつつ電気的処理を加えたアレンジで、レトロ・ポップにおけるギターの役割を再定義した一例です。フレーズの正確さ、音の輪郭、そしてボーカルのハーモナイズ技術（オーバーダビングによる）を比較して聴くと面白いでしょう。
「Vaya Con Dios」 — シングル（Les Paul & Mary Ford）
ラテン調の雰囲気を持つバラードで、メロディの美しさとレス・ポールの装飾的ギターが魅力です。歌ものとしての完成度が高く、ポップ／スタンダード曲でのギターワークの「引き算」と「重ね」のバランスが学べます。
編集盤・ベスト（例：「The Best of Les Paul & Mary Ford」等のコンピレーション）
初期のシングル群やスタジオ実験をまとめて聴けるベスト盤は入門に最適です。オリジナルシングルのA面／B面曲、スタジオでの効果音的な実験や、ギター音色の変化を年代順にたどることで、レス・ポールの発展を体系的に理解できます。
「Les Paul: The Legend and the Legacy」（など晩年のリリースや再録音集）
晩年に残したアルバムやゲストを迎えた再録音集では、若い頃の録音とは異なる演奏・音作りの成熟が感じられます。技術や機材の進化を踏まえた上での音楽的選択、そして多彩なゲストとの即興的なやり取りに注目してください。
ボックスセット／コンプリート・コレクション（「Complete Capitol Recordings」など）
史料的価値が高く、未発表テイクやラジオ用録音、別ミックスなどが含まれることが多いです。スタジオ実験やテイクごとの差異を聴き比べることで、彼の制作過程やアイディアの変遷が鮮明になります。研究的・教育的に非常に有益です。
（注）シングル中心の活動期は、オリジナルの45回転盤／78回転盤で発表された曲が多いので、アルバム単位のリリースは後年の編集盤や再発でまとまっていることが多い点に留意してください。
各レコードの「聴きどころ」── 何を意識して聴くか
多重録音（オーバーダビング）による重ねの構造
どのパートがリードで、どれがハーモニー（あるいはリズム補強）なのかを分けて聴くと、レス・ポールの「一人多重オーケストラ」的アプローチがよく分かります。トーンの変化
ギター弦の張り、ピッキングの強さ、アンプのセッティングやマイキングの違いによって微妙に変わる音色を追ってください。初期録音は非常にクリスプで中域に特徴があり、晩年のものはより広い帯域を使ったサウンドになっています。フレージングとジャンル横断性
ジャズ、カントリー、ポップ、ラテンなど多様な文脈でのプレイを比較して、どの要素をどのように自分の語法に取り込んでいるかを観察しましょう。アレンジ上の“引き算”
メリー・フォードとのデュオ曲では、ギターが常に前に出るわけではなく、あえて余白を作ることで歌を際立たせる場面が多いです。音楽的な機微を聴き取る訓練になります。
レス・ポールのギター／録音面での革新ポイント
ソリッドボディの普及促進
当時主流だったアコースティックやセミアコースティックとは別に、持続音とフィードバック制御を得やすいソリッドボディの利点をいち早く実践しました（ギター設計への影響はギブソンなどの流布と結びつきます）。多重録音（オーバーダビング）とテープ・イノベーション
一人で複数パートを重ねる手法、ピッチ／スピードの操作、テープスピードを利用した音程・テンポ調整など、現代のレコーディング手法の先駆けとなる実験を行いました。機材カスタマイズの実践
ピックアップや配線、エフェクト的手法の工夫など、自ら手を動かしてギターや周辺機器を改造・最適化した点は注目です。音の出し方を根本から設計する姿勢が、彼のサウンドの個性を生みました。
収集・鑑賞上のアドバイス（音源選びの観点）
オリジナルの発売形態（シングル／EP／アルバム）を確認すると、リリース当時の編集意図が見えてきます。例えばA面曲はシングル向けの即効性を重視したミックスになっていることが多いです。
コンピレーションやリマスター盤は音像やEQが現代的に整えられていることがあるため、「当時のサウンド」と「現代リマスター」の双方を聴き比べると学びが深まります。
未発表テイクや別ミックスを収めたボックスセットは、制作過程やアイディアの変化を追うのに最適です。研究的興味がある場合は狙い目です。
まとめ
レス・ポールの音源は「ギタリストの手本」としてだけでなく、「録音という表現手段そのもの」を拡張した記録でもあります。代表曲のシングル群、編集盤、そして晩年の再録やコラボ作をバランスよく聴くことで、演奏技術・音作り・プロダクション思想の変遷を立体的に理解できます。コレクションを始めるならまず代表的なシングルと良質な編集盤を押さえ、その後ボックスセットなどの史料的リリースへ進むのが効率的です。
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。
また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
