モーツァルト：カッサシオン ニ長調 K.62 の全容 — 歴史・楽曲分析・聴きどころ

2025年12月10日 最終更新日時 : 2025年12月10日 エバープレイ編集部

作品概要

モーツァルトのカッサシオン ニ長調 K.62 は、18世紀後半の軽音楽ジャンルであるカッサシオン（cassation）に属する作品のひとつとして扱われます。カッサシオンはセレナードやディヴェルティメントに近い性格を持ち、屋外の社交的行事や祝祭で演奏されることを意図した軽快な管弦楽曲です。K.62 は若き日のモーツァルトが手がけた作品群に含まれ、古典派の様式感や旋律の明快さ、均整の取れた楽曲構成が特徴です。

歴史的背景とジャンルとしての位置づけ

カッサシオンという名称は地域や時代によって意味が揺らぎますが、一般に屋外演奏に適した軽快な器楽曲群を指します。18世紀中葉から後期にかけて、特にオーストリアやドイツの都市で、祝祭や行列、社交の場においてカッサシオンやセレナード、ディヴェルティメントが多く作曲されました。モーツァルトは少年期から青年期にかけて数多くの小編成・大編成の夜会音楽を作曲しており、K.62 もその活動の一端を示す作品です。

こうした作品は形式的には多楽章から成り、メヌエットやロンド風の楽章を含むことが多いのが特徴です。また弦楽器を基盤にしながらも、ホルンやフルート、オーボエなどの木管・金管を加えた編成での演奏が想定され、響きに華やかさと対比をもたらします。

楽曲の特徴と楽曲分析（聴きどころ）

K.62 に見られる主要な特色を次の観点から掘り下げます。以下の分析は楽曲全体の一般的な傾向と楽式感覚に基づくもので、版ごとの表記や近現代の校訂によって細部の異同があり得る点に留意してください。

  • 調性と調的布置：ニ長調という明るい調性は王道的な祝祭的色彩をもたらします。外面的に活発で開放的な動機が多く、終楽章に向けてしだいに華やかさを増す流れが設計されています。
  • 旋律の性格：若きモーツァルトらしい歌わせるような主題と対位的な小動機の組合せが見られます。簡潔で耳に残るモチーフが繰り返し現れ、それらが様々な配置で転用されることにより統一感が生まれます。
  • 和声と展開：簡潔な調の処理と、古典派的なドミナントへの明確な指向が基礎にありますが、短い側線的展開やモーダルな色合いを匂わせる箇所も見られます。勧告されるのは、局所的な装飾よりも楽曲全体のプロポーションに注意を払うことです。
  • リズムと舞踊性：メヌエットや舞曲風の楽章が配置される場合、リズムの跳躍やアクセントの扱いが聴きどころとなります。踊りの性格を失わせないことが演奏上の重要点です。
  • 編曲と色彩：弦楽器を中心に木管やホルンが加わる場合、対照的な色彩が有効に用いられます。主題提示部では明瞭なフレージングを、対話や呼応の箇所では管楽器を効果的に配することで、古典派の透明感が際立ちます。

形式面の考察

カッサシオンは一続きの組曲的な構成をとることが多く、楽章ごとに独立した性格を持ちながら全体としての統一感が求められます。K.62 も幾つかの短めの楽章で構成されていることが推測され、典型的には以下のような配列が考えられます。

  • 序盤の快速楽章（ソナタ形式風の提示と簡潔な展開）
  • 緩徐楽章（歌謡的な主題）
  • メヌエットまたは舞曲風の楽章（トリオを伴う）
  • 終楽章（ロンドまたは活発なフィナーレ）

これらはあくまで一般論であり、K.62 に固有の楽章配置や各楽章の詳細な拍子・主題処理は版により表記が異なることがあります。既存の校訂譜や原典写本（存在する場合）を参照することが推奨されます。

演奏と解釈のポイント

実演に際しての主な留意点を列挙します。

  • 弦のアーティキュレーション：軽やかなストロークと均整のとれたフレージングが古典派の魅力を引き出します。重すぎるビブラートや過度の持続は楽曲の輪郭を曖昧にするため控えるべきです。
  • テンポ設定：カッサシオンは屋外での上演を想定したことが多く、テンポはややゆったりとした場合もありますが、モーツァルト的な推進力を失わない程度に保つことが重要です。楽章ごとの対比を明確にすることでドラマが強まります。
  • 装飾と実演慣習：若いモーツァルトの作品では演奏家の即興的な装飾が期待される箇所があり得ますが、原典の明記に従いつつ場面に応じた控えめな装飾を施すと自然です。
  • 管楽器の扱い：古典派の管楽器は音色が明瞭であり、弦とともにバランスを取ることが求められます。現在のピッチや楽器の事情を考慮したうえで、編成に応じたダイナミクス調整が有効です。

楽譜・校訂問題と版の扱い

モーツァルトの早期作品は写本や異版が存在することがあり、楽章の配列や細かい記譜で版ごとの差が見られる場合があります。信頼できる校訂を選ぶ際は、デジタル・モーツァルト全集（Neue Mozart-Ausgabe の電子版）や主要な楽譜データベースを参照することを推奨します。原典校訂は演奏上の判断基準として重要です。

聴きどころと鑑賞ガイド

K.62 を聴く際には次の点に注目すると理解が深まります。

  • 主題の「歌」性と反復による統一感。短い動機の反復が全体の骨組みを作る様子。
  • 楽章間のテンポと性格のコントラスト。舞曲風の楽章がはさまれることで生まれる緩急。
  • 弦と管との対話。特に木管が色を添える部分でのフレーズのやり取り。
  • 終楽章に向かう推進力。若い作曲家が作品を締めくくる際の構築力を見る。

録音と演奏史に関するヒント

K.62 のようなカッサシオン作品は、録音によって演奏解釈の幅が大きく現れるジャンルです。歴史的演奏法に基づくアンサンブルはテンポ感やアーティキュレーションに古典派の空気を強調し、近代オーケストラによる演奏はより豊かな弦の響きとダイナミクスで聴かせます。複数の録音を比べて、テンポ感・フレージング・装飾の違いを聴き分けるのがおすすめです。

まとめ

モーツァルトのカッサシオン ニ長調 K.62 は、若き日のモーツァルトが社交的かつ実用的な文脈で作曲した器楽作品の代表例といえます。明快な旋律、古典派的均衡、舞曲的要素の共存といった特徴は、聴く者に親しみやすさと音楽的完成度の両方を伝えます。演奏・鑑賞に際しては、版の違いに注意しつつ、楽章間の対比や編成による色彩感を大切にすることで作品の魅力を最大限に享受できます。

エバープレイの中古レコード通販ショップ

エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。

エバープレイオンラインショップのバナー

また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery

参考文献

カテゴリー
クラシック
前の記事
モーツァルト『アイネ・クライネ・ナハトムジーク』K.525徹底解説：歴史・構成・演奏のポイントと名盤ガイド
2025年12月10日
次の記事
モーツァルト「カッサシオン ト長調 K.63」──若きモーツァルトの祝祭音楽を読み解く
2025年12月10日