全般
ビッグバンドの歴史・編成・名演から学ぶ現代の実践ガイド
ビッグバンドとは何か ビッグバンド（Big Band）は、複数の管楽器セクションとリズム・セクションで構成される中〜大規模ジャズ編成を指します。一般的にはサックス群、トランペット群、トロンボーン群のホーン・セクションと、 […]
MP3とは何か──歴史・技術・音質・運用までを正しく理解する
概要 MP3は一般名称で、正式には MPEG-1 Audio Layer III およびその後の拡張である MPEG-2/2.5 Layer III を指します。1990年代に登場して以来、圧縮率と互換性のバランスが良い […]
「ロスレス」とは何か：仕組み・フォーマット・音質差を徹底解説
ロスレスとは何か 「ロスレス（lossless）」は、オーディオの圧縮方式やファイル形式において「失われる情報がない」ことを意味します。具体的には、圧縮前のオリジナルPCM（WAV/AIFFなど）データを完全に復元できる […]
バックボーカル完全ガイド：役割・技術・録音・ミックスの実践テクニック
はじめに：バックボーカルとは何かバックボーカル（コーラス、ハーモニーとも呼ばれる）は、楽曲に厚み、表情、リズム感を与える重要な要素です。リードボーカルを補強する役割だけでなく、曲の感情的ピークを作る・コーラス部分を強調す […]
ハモリ完全ガイド：ボーカルハーモニーの理論・作り方・録音テクニック
ハモリとは何か — 基本定義と歴史的背景ハモリ（ボーカルハーモニー）は、主旋律（メロディ）に対して別の声部が音程的に組み合わさることで生じる和音的効果や響きを指します。ポピュラー音楽、ゴスペル、ジャズ、合唱、バーバーショ […]
バックアップボーカル完全ガイド：役割・アレンジ・録音と現場での実践テクニック
導入 — バックアップボーカルとは何かバックアップボーカル（バックコーラス、バッキングヴォーカルとも呼ばれる）は、主旋律（リードボーカル）を支え、楽曲の厚みや感情表現を高めるために配置される声のパートを指します。歌詞を重 […]
「オフビート感」を深掘りする：リズムの裏側にある理論・歴史・実践ガイド
はじめに — オフビート感とは何か 「オフビート感」は音楽におけるリズムの捉え方や聴覚上の期待のずらしを指す語で、狭義には拍の強勢が本来の（期待される）位置から外れて生じる現象を指します。日常的には「裏拍のノリ」や「スキ […]
ジャズ・スイングの魅力と構造：歴史・リズム・奏法を深掘りする
イントロダクション：スイングとは何か「スイング（swing）」はジャズの中心的なリズム感と演奏様式を指す言葉で、単なる拍感以上に、音楽の推進力、グルーヴ、そして微妙なタイミングの揺らぎを含む概念です。1930年代から40 […]
シャッフルリズム完全ガイド：起源・理論・実践テクニック
シャッフルリズムとは何か シャッフルリズムは音楽における特有の「揺れ」を生むリズム感で、主にブルース、ロック、R&B、スウィング系ジャズなどで広く使われます。楽譜上では同じ八分音符が並んでいても、実際の演奏では「 […]
徹底解説：シャッフルビートとは — 歴史・理論・演奏法と実践ガイド
シャッフルビートとは何か シャッフルビート（シャッフル・フィール）は、音楽における「2つの8分音符の長さが均等ではなく、長短の不均等な間隔で演奏されるリズム感」を指します。簡単に言えば、1拍を三つに分けたうち最初の2つを […]