音楽
声部法（カウンターポイント）を深く理解する：歴史・原理・実践と応用
声部法（カウンターポイント）とは 声部法（せいぶほう、counterpoint）は、複数の独立した旋律線（声部）が同時に進行しつつ調和的な全体を形成する音楽技法と理論体系を指します。単に和声を重ねるのではなく、それぞれの […]
和声法則を徹底解説：機能・対位・近代和声まで実践的に学ぶ方法
和声法則とは何か — 定義と歴史的背景和声法則（和声法）は、複数の音が同時に鳴ったときに生じる音の組み合わせ（和音）やその進行、和声的機能、声部の扱い（声部連結＝ボイスリーディング）を体系化した理論です。西洋音楽の「和声 […]
コードネーム完全ガイド：読み方・表記・応用と実践テクニック
コードネームとは何かコードネーム（コード表記）は、和音（コード）を簡潔に表す記号体系で、リードシートやコピー譜、DTMのチャート、セッションでの共通語として使われます。譜面全体を詳述する代わりに、ルート（根音）とコードの […]
古典派（クラシック）音楽──様式・楽式・演奏実践を深掘りする
はじめに：古典派とは何か「古典派（Classical period）」とは、西洋音楽史における約1750年頃から1820年頃までを指す時代区分で、和声と形式の明晰さ、均整のとれた旋律、器楽作品の台頭が特徴です。しばしばハ […]
高音域の科学と実践：録音・ミックス・マスタリングで「煌めき」を活かす方法
はじめに — 高音域とは何か音楽における「高音域」は一般に数kHz以上の周波数帯を指し、人間の可聴域（約20Hz〜20kHz）の上側を占めます。高音域は「明るさ」「クリアさ」「空気感（air）」「アタック感」など、楽曲の […]
スラー付きスタッカート（ポルタート／ルーア）完全ガイド：表記・解釈・楽器別演奏法と練習法
スラー付きスタッカート（ポルタート・ルーエ）とは「スラー付きスタッカート」とは、音符にスラー（フレーズ記号）とスタッカート（点や短い線）などの分離記号が同時に付される表記を指す総称的な呼び方です。楽譜上では一続きに演奏す […]
「アンダーグラウンドレーベル」とは何か — 歴史・仕組み・現場のリアルを深掘りする
アンダーグラウンドレーベルの定義と意義アンダーグラウンドレーベル（地下レーベル、インディーズの中でも商業主流から距離を置く独立系レーベル）は、既存の商業音楽産業とは異なる価値観や運営思想を持ち、実験性・地域性・コミュニテ […]
声楽技巧の本質と実践：発声生理から表現技法まで深掘りガイド
はじめに：声楽技巧とは何か声楽技巧（せいがくぎこう）は、単に美しい声を出すためのテクニック群ではなく、発声器官の生理・呼吸・共鳴・発音・表現を総合的に理解し、健康かつ安定した発声で音楽的意図を実現するための体系的な知識と […]
コントラルト — 最少数派の低唱者が持つ音楽的価値と技巧
エバープレイの中古レコード通販ショップ エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。是非一度ご覧ください。 また、レコードの宅配買取も行っております。ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単 […]
音楽における「ホールド（sustain／hold）」とは――演奏・記譜・制作での役割と実践テクニック
はじめに：ホールドという言葉の広がりと定義「ホールド（hold）」は音楽の現場で非常に頻繁に使われる言葉ですが、その意味は文脈によって多様です。演奏者が音を長く伸ばす行為、楽譜上のフェルマータやタイの指示、ピアノのダンパ […]