モーツァルト：教会ソナタ第17番 ハ長調 K.336（K6.336d）— 典礼音楽としての営みと演奏解釈

導入 — 小品に宿る宗教的機微

ウィーン古典派の巨匠ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは、交響曲やオペラ、ピアノ作品に加え、教会音楽にも多数の小品を残しました。「教会ソナタ（Kirchensonate／Church Sonata）」は、その中でも典礼の実用を目的とした短い作品群で、礼拝の間に挿入される『ヴェルセット（verset）』的役割を担います。本稿では、標題にある〈教会ソナタ第17番 ハ長調 K.336（K6.336d）〉に焦点を当て、背景、楽曲構造、演奏上の注意点、そして聴きどころを掘り下げます。なお、教会ソナタはカタログ表記や編纂史上の扱いが複雑であり、K番号や成立年については版や研究により表記の差異が見られる点に留意してください。

歴史的背景と位置づけ

18世紀後半のザルツブルクやウィーンでは、ミサの典礼内に短い器楽的挿入曲が必要とされ、それに応じて作曲されたのが教会ソナタです。これらは大作のミサ曲とは異なり、数分から十数分程度の短い楽曲で、主にオルガンの独奏（あるいはオルガンと弦楽器）で演奏されました。モーツァルト自身も宮廷礼拝や教会での実務に応えるため、多くの短い典礼曲を作曲しています。

本作とされるK.336（版や分類によってはK6.336dと表記されることがあります）は、資料によって1780年前後に位置づけられることがあり、当時のモーツァルトがザルツブルクとウィーンで活動を行き来した時期の様式的特徴を反映しています。ただし、教会ソナタ群は複数の写本や版が存在し、編曲や後の加筆などによる版差があるため、成立年代や原典確定には注意が必要です。

編成と楽器配置

モーツァルトの教会ソナタ類の典型的な編成は、オルガン独奏（礼拝における実用性を考慮）に、場合によっては弦楽器（2つのヴァイオリン、通奏低音）やトランペット等が加わることがある点です。教会ソナタ第17番とされる本作についても、原則としてオルガンを中心に据えた伴奏形態を念頭に置いて解釈されることが多いと考えられます。オルガンと弦が対話する場面、オルガンの音色や登録（ストップ選択）が曲の表情に大きく影響します。

• 想定される編成：オルガン（主要）、2つのヴァイオリン、チェロ（通奏低音）および通奏低音／チェンバロ的対応
• 演奏現場：教会の祭壇前、または小規模な礼拝堂。音響は残響が多く、テンポ感やアーティキュレーションに配慮が必要。

楽式と様式的特徴

教会ソナタは典礼での機能性を重視するため、通常は簡潔で明瞭な構造を持ちます。楽章数は作品により異なりますが、短い楽章が連続するスタイル（しばしば3つの短い楽章）や、単一楽章で完結する例もあります。本作はその性格上、以下のような特徴が想定されます。

• 調性の明快さ：ハ長調という明るい調は、礼拝の荘厳さと清新さを両立させる。
• 旋律の歌い回し：オルガンや弦の主題は短く覚えやすい動機で構成され、対位法的処理は必要最小限に抑えられることが多い。
• 簡潔な和声進行：機能和声に基づくトニック→ドミナントの明瞭な推進力があり、急激な遠隔調への転調は限られる。
• 礼拝での用途に伴う反復と応答：合唱や聖職者の声部と絡む場面を想定した呼吸感がある。

楽曲分析（聴きどころ）

本作を聴く際の着目点を、楽章ごと（もし複数楽章構成であれば）に整理します。なお以下は楽曲の典型的特徴を一般論として分析したもので、版や演奏によって差がある点はご承知ください。

第1楽章（導入的快速楽章）

ハ長調の明るさを前面に出す短い序奏的な楽章が置かれることが多く、主題は短く反復されて聴衆に印象づけられます。オルガンの右手が旋律を担当し、左手・通奏低音が機能和声を支えます。聴きどころは主題のリズム的特徴とその即座の変形、短いドミナント働きによる緊張の作り方です。

中間楽章（歌謡的で内省的な場面）

通常、礼拝の中間に置かれる楽章は短く抒情的で、モーツァルトらしい歌心が現れます。旋律線は歌うように扱い、オルガンの音色はフルオルガンではなく、柔らかなストップを選ぶと内省的な美しさが引き出せます。和声進行の些細な転回や、二声的な対話に注目してください。

終楽章（短いフィナーレ）

再び明るく簡潔な結びの楽章で締めくくられるのが典型です。テンポ感はやや民謡的、リズミカルに拍を刻むことが多く、短いフレーズの連続で盛り上げつつ、典礼の次の場面へと自然に移行する役割を果たします。

演奏上の実践的ポイント

• オルガン登録の選択：礼拝空間の残響に合わせ、低音は明瞭に、旋律は温かみのあるストップで。モダンのパイプオルガンと歴史的オルガンではアプローチが異なる。
• テンポと呼吸：教会ソナタは典礼の進行に寄り添うため、演奏者は祈祷や朗読の流れを尊重しつつ柔軟なテンポ感を保つ。
• 弦とのバランス：オルガンは音響場で響きすぎることがあるため、弦楽器は意識的にフォルテとピアノの対比をつけ、合奏の輪郭を保つ。
• 歴史的演奏実践（HIP）の活用：古楽奏法やヴィンテージなオルガンの音色は、楽曲の本来の機能性と親和性が高い。

録音・演奏例の選び方

教会ソナタは録音がそれほど多くないジャンルですが、選ぶ際は以下を基準にすると良いでしょう。

• 原典版や信頼できる楽譜に基づいた演奏かどうか（写本・版の違いによる差異に注意）。
• 演奏場所の音響が楽曲に合っているか（残響が過度でないか）。
• オルガンの登録や弦の音色が調和しているか。

典礼音楽としての意義

教会ソナタは宗教的感情の深刻な表現を目的とした大作とは性格を異にしますが、日々の典礼に溶け込み、祈りの場を整えるという意味で重要です。モーツァルトの手によるこれらの小品は、短い中にも旋律の豊かさ、均衡のとれた和声、そして礼拝を尊重する音楽的エチケットが凝縮されています。現代のコンサートホールでも単独で演奏されることが増え、宗教的コンテクストを離れて音楽そのものの美しさが再評価されています。

まとめ — 聴き手への提言

教会ソナタ第17番 ハ長調 K.336（K6.336d）を楽しむには、短い断章ごとに異なる表情を見つけることが鍵です。まずは落ち着いた音響の録音で、オルガンの登録や弦とのバランスを注意深く聴き分けてください。次に、演奏テンポとフレージングに注目し、典礼音楽としての時間の流れに寄り添うことを意識すると、モーツァルトの細やかな配慮が伝わってきます。

エバープレイの中古レコード通販ショップ

エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。

また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery

参考文献

• Neue Mozart-Ausgabe (Mozarteum Digital Edition) — モーツァルト作品の学術版アーカイブ（楽譜検索）。
• IMSLP Petrucci Music Library — モーツァルト作品のスコアと写本情報の総合サイト。
• List of compositions by Wolfgang Amadeus Mozart — Wikipedia — 作品目録（K番号の参照に便利）。
• Oxford Music Online / Grove Music Online — モーツァルトと教会音楽に関する学術記事（要購読）。
• Mozarteum Foundation Salzburg — モーツァルト研究・資料の拠点。

投稿者プロフィール

エバープレイ編集部

最新の投稿

• ビジネス2025.12.29版権料とは何か｜種類・算定・契約の実務と税務リスクまで徹底解説
• ビジネス2025.12.29使用料（ロイヤリティ）完全ガイド：種類・算定・契約・税務まで実務で使えるポイント
• ビジネス2025.12.29事業者が知っておくべき「著作権利用料」の全体像と実務対応法
• ビジネス2025.12.29ビジネスで押さえるべき「著作権使用料」の全知識――種類、算定、契約、税務、リスク対策まで