ニキール・バネルジーのシタール演奏—ラーガの内的展開と歌心を味わう聴き方とおすすめレコード
エバープレイ編集部ニキール・バネルジー（Nikhil Banerjee）とは
ニキール・バネルジーは、20世紀を代表するインド古典音楽のシタール奏者の一人で、深い瞑想的なアラープ（前奏）と歌うようなメロディ解釈で知られます。技巧を誇示する派手さよりも、ラーガ（旋法）の内的な展開と感情表現を重視する演奏スタイルが特徴で、多くの愛好家・批評家から「ギャーキー（歌唱）アング」を体現する巨匠として高く評価されています。
聴きどころ（ニキール・バネルジーの演奏の魅力）
長いアラープの構築力：静かに時間をかけてラーガの核を露わにしていく導入部（アラープ）で、音のひとつひとつの輪郭と空間感が際立ちます。集中して聴くことで、時間経過とともに高まる感情を体感できます。
歌うようなフレージング：フレット操作や微妙なベンド（ミクション）を用い、ボーカル的な表現をシタールで実現します。旋律の「息遣い」を感じながら聴くと、その美しさがより伝わります。
リズムとの対話：タブラ奏者とのコンビネーションは非常に緻密。固定された拍をただ刻むのではなく、ソロの語りと呼応するディナミクスがあり、インタープレイの妙を味わえます。
内省的で深遠な解釈：テクニックは洗練されていますが、それを自己目的化せず、ラーガの核心的気分（rasa）を探るために用いる、音楽哲学的な姿勢が一貫しています。
おすすめレコード（入門〜コレクター向け）
以下はニキール・バネルジーの演奏を味わうのに特におすすめの録音タイプと、各録音で「何を聴くべきか」を示したガイドです。盤名・収録曲は版や再発で表記が変わることがあるため、収録ラガやライブ／スタジオの区別に着目すると探しやすいです。
長尺のアラープが入ったライブ録音（コンサート録音）
聴きどころ：長時間のアラープとその後の主部展開（Jor／Jhala／Gat）が一貫して収録されているライブ録音は、彼の哲学的な語り口を最もよく伝えます。演奏全体の流れと時間の使い方、タブラとの対話を余すところなく味わってください。おすすめポイント：曲の冒頭からじっくり聴く。アラープの微細なテンションの変化、モティーフの再現・発達を追うと、演奏の設計が見えてきます。
ラーガ・イヴニング／モーニング系のコンピレーション（朝夕のラーガ集）
聴きどころ：ニキールは「時間性」に忠実なラーガ解釈をすることで知られます。朝向け・夕方向けといったテーマ別コンピレーションは、同一演奏者の中での表現の幅が比較でき、聴き比べに最適です。おすすめポイント：それぞれのラーガが持つ時間帯特有のムード（静謐さ／伸びやかさ）に注目してください。シタールの響きが場面の空気をつくります。
名伴奏者（例：有名タブラ奏者）との共演盤
聴きどころ：ニキールの名演は、伴奏者の存在なくして完成しません。有名タブラ奏者との共演録音はインタープレイの妙を堪能でき、ソロパートの解釈も伴奏によって新たな表情を見せます。おすすめポイント：タブラのフィルや応答に注目し、どの瞬間でソロが反応しているかを聴き取ると対話の構造がわかります。
短めのスタジオ録音（入門用コンパクト盤）
聴きどころ：長尺ものが苦手な方には、短めにまとまったスタジオ録音（数曲収録のLP／CD）が入り口として良いでしょう。彼の音色・フレージングの美点が凝縮されています。おすすめポイント：まずは代表的な1〜2曲を繰り返し聴き、フレーズごとのイントネーションやレガートに着目して聴くと理解が早まります。
デュオ／室内楽的録音（他楽器との共演）
聴きどころ：サロードやヴァイオリン、ヴォーカルなどとの共演盤では、ニキールの伴奏意識やアンサンブル感覚が際立ちます。異なる楽器間での表現のズレや補完を見ることで、シタールの位置づけが理解しやすくなります。おすすめポイント：対話部分に耳を傾け、主題の受渡しやハーモニー的要素（インド古典での同時鳴り）を感じ取りましょう。
各盤での「聴き方」ガイド（実践的なポイント）
最初は全体を通して流す：まずは完奏を通して聴き、演奏の時間的造形（導入→展開→高潮→終局）を身体に刻んでください。
2回目はアラープに集中：イントロのアラープでは音の選び方、間（ポーズ）、テンポの揺らぎに注目。そこが演奏者の個性の核です。
中盤以降はタブラとの掛け合いを追う：タブラが入って以降のソロとタブラの呼吸を追い、どの瞬間でアクセントが置かれるかを聴き取るとアンサンブルの構造が読めます。
歌心を探る：短いフレーズの終わり方（カデンツ）や、音の“伸ばし方”に注目すると、彼の「歌う」アプローチが浮かび上がります。
盤の選び方・入手のコツ（音質・版違いについて）
オリジナル・プレスやマスター由来のリマスターを優先：ライブの空気感やシタールの微細な倍音を楽しむためには、元録音に忠実な版を選ぶのが良いです。CD再発や高音質ストリーミングでも、出典（オリジナル・テープ由来かどうか）を確認してください。
収録内容（ラーガ名・演奏時間）を確認：同じタイトルでも編集版・抜粋版が多数あります。長尺の全曲録音を求める場合は「complete」といった表記やトラック時間で判断しましょう。
ライナーや解説を参考に：インド古典は演奏者の解釈が重要なので、解説（ラーガの説明や演奏背景）が充実したエディションを選ぶと理解が深まります。
なぜニキール・バネルジーを聴くべきか（まとめ）
ニキール・バネルジーは、単に技術が優れているだけでなく、ラーガの「内部からの発展」を重視する演奏家です。時間をかけて音楽が育つ過程を経験することで、インド古典音楽の本質—「音に宿る物語と時間感覚」—をじっくり味わえます。入門者は短めのスタジオ録音から入り、慣れてきたら長尺ライブ録音を通しで聴く流れが特におすすめです。
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。
また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
エバープレイは（レコード／音源を通じて）世界の音楽を丁寧に紹介するキュレーションサービスの一例です。ニキール・バネルジーのような巨匠の録音は、収録情報や版の違いが分かりにくいことが多いため、信頼できるキュレーターや専門ショップのレコメンドを参考にすることをおすすめします。入手困難なアナログ盤や高品質リマスター盤の情報をチェックすると、より良い音で演奏を体験できます。
参考文献
投稿者プロフィール
