Zapp（ザップ）徹底解説：結成・特徴・代表曲・影響—トークボックスと80年代エレクトロファンクの遺産
エバープレイ編集部Zapp（ザップ）とは：プロフィール概観
Zapp（ザップ）は、1970〜80年代に活動を開始したアメリカのファンク／エレクトロファンク・バンドです。オハイオ州デイトン出身のトラウトマン兄弟（特にヴォーカル／トークボックス奏者のロジャー・トラウトマン＝Roger Troutman）が中心となって結成され、特徴的なトークボックス音、分厚いシンセベース、ミニマルかつグルーヴィーなリズムで一世を風靡しました。代表作「More Bounce to the Ounce」などは、以来ヒップホップやR&Bのサンプリング元としても広く参照されています。
結成と経緯
Zappは1970年代後半から1980年代にかけて活動し、デビューアルバム「Zapp」（1980）で注目を浴びました。バンドは家族を中心に構成され、ロジャー・トラウトマンのトークボックスとプロデュース能力、そしてシンセやリズムマシンを取り入れたサウンドが特徴です。80年代のエレクトロサウンドと70年代ファンクの橋渡しをする存在となり、以後の西海岸ヒップホップ（G-funk）やR&Bに大きな影響を与えました。
音楽的特徴と魅力の深掘り
- トークボックスを“声”として使う技術：
ロジャー・トラウトマンのトークボックスはZappの代名詞です。トークボックスは声のようにメロディを語らせるため、楽器と声が融解したユニークな音像を生みます。単にエフェクト的に使うのではなく、フレージングやリズムの一部として組み込んでいる点が魅力です。
- ミニマルで反復的なグルーヴ：
Zappの楽曲はシンプルで反復的なリフを軸に展開します。そこに微妙なシンコペーションやシンセのレイヤーを重ねることで、聞き手の身体反応を直接刺激する“ダンスのための構造”を作り出しています。無駄を削いだ中での緻密な音の重ね方が深いグルーヴを生みます。
- シンセ＆ベースのサウンドプロダクション：
アナログ／デジタル両方のシンセを巧みに使い、太く丸いシンセベースや鋭いシンセリードを配置します。打ち込みのリズムと生ドラムの併用や、エフェクト処理による空間作りも特徴で、80年代的な“未来感”とファンクの泥臭さが同居します。
- コール＆レスポンスとボーカルの機能性：
トークボックスと通常の歌声、バックコーラスによるコール＆レスポンスが効果的に用いられ、曲に即効性のあるフックを作っています。ダンスフロア向けのシングル性が高く、クラブやラジオですぐに効く構造です。
代表曲・名盤（おすすめリスト）
- Zapp（1980）
デビュー作。中でも「More Bounce to the Ounce」はバンドの代表曲にして、後年多くのヒップホップ・アーティストにサンプリングされる名曲です。Zappサウンドの原点を知るには最適な一枚。
- Zapp II（1982）
1作目の成功を受けてさらに洗練されたプロダクション。クラブ向けのダンスチューンが多く、80年代初頭のエレクトロ・ファンクが濃厚に詰まっています。
- Zapp III（1983）／The New Zapp IV U（1985）
3作目以降もシンセサウンドとトークボックスの探求が続きます。特に「Computer Love」（1985収録）は80年代のエレクトロR&Bのクラシックで、メロウな側面を見せた名曲です。
- 主な代表曲（シングル等）
- More Bounce to the Ounce
- Dance Floor
- Computer Love
- I Can Make You Dance
影響と遺産
Zappのサウンドは直接的にG-funkや西海岸ヒップホップのサウンド設計に影響を与えました。ロジャー・トラウトマン本人はトゥパック・シャクールの名作「California Love」（1995）にトークボックスで参加しており、そのトーンや表現は90年代以降のヒップホップ／R&Bで頻繁に引用されます。また「More Bounce to the Ounce」などのグルーヴは多数の楽曲でサンプリングされ、現代のビート・メイキングやR&Bのサウンドにも断続的に生き続けています。
聴きどころガイド：初めて聴くときに注目してほしい点
- トークボックスのフレージング：声と楽器がどのように一体化しているかを意識すると、Zappの独自性が分かりやすいです。
- ベースラインの動き：シンプルでも効率的にグルーヴを作るラインに注目してください。
- リズムの“抜き”と“入れ”の作り方：スネアやハイハットの配置がダンス性を生んでいます。
- シンセのテクスチャ：80年代特有の質感（暖かいアナログ系／切れ味のあるデジタル）を聴き比べてみてください。
バンドの転機とその後
Zappは80年代を通して商業的にも成功を収めましたが、1990年代後半に中心人物ロジャー・トラウトマンが悲劇的な死を迎えたことでグループの活動は大きな転換を迎えます。しかし、その音楽的遺産は解体されることなく、サンプリングやリメイク、リイシューを通じて新しい世代にも伝播しています。ロジャーのサウンドは現在のR&Bやヒップホップの“語法”の一部になっていると言ってよいでしょう。
現代におけるZappの価値
Zappの音楽は“時代を超えた機能性”を持っています。ダンスフロアでの即効性、サンプリングのしやすさ、そしてユニークなボイス・エフェクトは、当時の最先端テクノロジーと黒人的ファンクの伝統を結びつけた結果生まれた文化的資産です。現在のリスナーにとっても、原曲を通じて現代のヒップホップやR&Bの語彙を逆に学べる教材的価値があります。
最後に：どのように聴き楽しむか
パーティーやドライブでそのまま流しても効果的ですが、ヘッドフォンで細部（トークボックスのニュアンス、シンセの残響、リズムの微妙な遅れ）を丁寧に追うと、制作上の工夫やアレンジ術がよく見えます。ダンスとプロダクションの双方から楽しめる、音楽的に多層的なアーティストです。
エバープレイの中古レコード通販ショップ
エバープレイでは中古レコードのオンライン販売を行っております。
是非一度ご覧ください。
また、レコードの宅配買取も行っております。
ダンボールにレコードを詰めて宅配業者を待つだけで簡単にレコードが売れちゃいます。
是非ご利用ください。
https://everplay.jp/delivery
参考文献
- Zapp - Wikipedia
- Zapp | Biography - AllMusic
- Zapp – WhoSampled (サンプリング情報）
- Roger Troutman - Wikipedia
- California Love - Wikipedia（ロジャーの参加例）
投稿者プロフィール
